Sem causas perdidas por aqui! Billie Eilish tem um ótimo single em mãos com “NDA”


Calma, galera, nem tudo está perdido! Billie Eilish já tem uma nova aposta para divulgar seu próximo disco, “Happier Than Ever”, e ela é “NDA”, faixa lançada nessa sexta-feira (09). 

A sigla “NDA” significa, em inglês, Non Disclosure Agreement, o que é, em português, acordo de não divulgação. E isso tem tudo a ver com a temática da canção, que fala um pouco sobre a experiência de Billie com a fama, que veio repentina e quando ela ainda tinha seus 17 anos. 

Na música, mais uma produção e co-composição do seu irmão, FINNEAS, a artista fala sobre ser perseguida por stalkers, a dificuldade de manter relacionamentos e a forma como, muitas vezes, pensa em conseguir um outro emprego, tudo pela privacidade. Ser famoso tem seu preço, né? 

Em meio à toda essa reflexão, Billie se aventura em synths um tanto quanto pc-musicquianos: “NDA” começa com um barulho de rodas de carro arranhando o chão (“Vroom Vroom”! Charli XCX curtiu isso) e, ao chegar ao refrão, traz a cantora flertando com bastante autotune em uma batida bem eletrônica. Sem dúvidas, a melhor amostra de seu segundo álbum até aqui.

O novo single ganhou também um videoclipe dirigido pela própria em que, de forma sinestésica, a gente consegue visualizar a sonoridade da música. Tem distorções de face, muitos carros e todo um clima dark. Uma coisa, assim... conceitual! 

 

Se ela estava em busca de um hit pra essa era, talvez tenha encontrado, né? Não sabemos vocês, mas por aqui sentimos que todos esses barulinhos e distorções da música vão fazer bastante sucesso lá no TikTok. 

“NDA” se junta as já lançadas “Lost Cause”, “Your Power”, “Therefore I Am” e “my future” como parte do “Happier Than Ever”, novo disco da Billie, com lançamento marcado para o dia 30 de julho.

A mulher está um luxo! Halsey é a própria imagem do poder na capa de seu novo álbum


Olha aí o segundo semestre de 2021 mostrando a que veio! Mamãe do ano, Halsey está prestes a dar à luz ao seu primeiro filho e também ao seu quarto álbum, o “If I Can’t Have Love, I Want Power”

Nesta quarta (07), a artista aproveitou então para revelar algumas informações do disco. Por exemplo, ela contou que o material chega no dia 27 de agosto, e revelou também a capa, que vai ser levemente censurada por aí, mas a gente amou! 

Obra de arte mesmo! 

Sobre o disco e a capa, Halsey disse que “é um álbum conceitual sobre as alegrias e horrores da gravidez e do parto”

Era muito importante para mim que a arte da capa transmitisse o sentimento da minha jornada nos últimos meses. A dicotomia entre a Madonna e a Vadia. A ideia de mim como um ser sexual e meu corpo como um recipiente e um presente para meu filho são dois conceitos que podem coexistir de forma pacífica e poderosa. Meu corpo pertenceu ao mundo de muitas maneiras diferentes nos últimos anos, e esta imagem é meu meio de recuperar minha autonomia e estabelecer meu orgulho e força como uma força vital para meu ser humano.

Esta capa celebra o corpo da gestante e do pós-parto como algo bonito, para ser admirado. Temos um longo caminho a percorrer para erradicar o estigma social sobre corpos e amamentação. Espero que isso seja um passo na direção certa!

O “If I Can’t Have Love, I Want Power” conta com a produção do Trent Reznor e do Atticus Ross, nada menos do que membros do Nine Inch Nails e recém-vencedores do Oscar com a trilha do filme “Soul”. A qualidade 100% garantida desde já. 

O nosso “Planet Her” tá vivo! Doja Cat apresenta faixas do novo disco em performances inéditas


Nessa quarta-feira (7), Doja Cat deu continuidade à sua saga de performances para divulgar as faixas de seu novo álbum, o “Planet Her”. Lançado no último dia 25, o disco que estreou em #2 na Billboard 200 (e com previsão de permanecer nessa posição por mais uma semana), dividiu algumas opiniões e nos deixou bem cientes de toda a versatilidade de uma das cantoras mais completas da atualidade.

Acusada de liberar o material e comprar uma passagem só de ida para o “Planet Her” logo após o lançamento (nós não te julgamos, amiga), ficamos nos perguntando: Qual será o próximo passo de Doja e seu planeta?

O fato é que, enquanto estávamos aqui curtindo os clipes de “Need To Know” e “You Right” (ao lado de The Weeknd), Doja já estava com tudo preparado para nos entregar uma série de performances em parceria com a Vevo. Bom, já vimos isso acontecer enquanto ela divulgava seu disco anterior, o “Hot Pink”, e sabemos que deu MUITO certo.

A primeira faixa escolhida foi “Ain’t Shit” e nos mostrou que Doja não tá pra brincadeira e não quer economizar em super produções. Nos mostrando um pouquinho mais desse universo criado por ela, a cantora nos envolve com uma performance lindíssima da faixa que tem uma das introduções mais poderosas do disco. Bora viajar?


Dando continuidade ao projeto, nessa quarta, Doja nos presenteou com a performance de “Love To Dream”. A faixa, que apresenta um flerte irresistível com R&B, foi uma escolha certeira. Aqui, além de nos entregar tudo visualmente, o destaque fica para os vocais extremamente doces de Doja. Ai, ai... tem passagem em promoção pra lá? 


Informações já circulam na internet sobre a continuação dessa série de performances e nós não queremos mais nada! Com a promessa de uma era coesa e muito bem trabalhada, estamos torcendo para que Doja consiga chegar cada vez mais longe e só temos um pedido: é sonhar demais com um medley de "I Don't Do Drugs" e "motive" do ladinho de Ariana Grande? 

E vocês, o que acharam? Já estamos montando a nossa listinha de apostas para as próximas faixas escolhidas por ela e mal podemos esperar!

Em cima de bumbum gigante, Pedro Sampaio e Luísa Sonza servem tudo em performance de “Atenção”

Bota a palma da mão no chão! 

Pedro Sampaio e Luísa Sonza se uniram pra cair no rave funk de “Atenção” e, na falta de uma premiação pra fazerem aquela apresentação do feat, os dois trataram de preparar uma performance especial, revelada aos fãs em parceria com uma plataforma de streaming.

Condicionada aos fãs seguirem uma playlist especial nos streamings, a apresentação foi revelada nesta sexta-feira (02) e, com cenário inspirado no videoclipe da parceria, conta com os dois arrasando em cima de um bumbum gigante de chocolate, naquele mesmo molde inspirado na própria cantora.

A performance foi publicada no canal de Pedro pelo Youtube, olha só:

Essa é a primeira aparição de Luísa Sonza desde seu afastamento das redes sociais em decorrência de ataques sofridos ainda por conta de sua separação com o humorista Whindersson Nunes. Longe das plataformas há mais de um mês, a artista passou algumas semanas fora do país e, entre outras coisas, adiou o lançamento do seu segundo álbum, chamado “Doce 22”. Estamos muito felizes em tê-la de volta!

Rita Ora e Sigala unem forças para nos aquecer com seu novo single, “You For Me”

 


Nessa sexta-feira (2), Rita Ora e Sigala se uniram para nos entregar a deliciosa “You For Me”. A faixa, que chegou para celebrar o verão Europeu (como revelado pela própria Rita), não traz indícios de um novo álbum da cantora, mas nos entrega um feat que se assemelha a alguns hits presentes em sua discografia. 

Quando pensamos em “Anywhere” e “I Will Never Let You Down”, o cheirinho do sucesso vem, e é o mesmo que sentimos ao ouvir esse novo single. Bora conferir?


Co-escrita por Charli XCX e ganhando muita divulgação pelo Reino Unido, a faixa promete fazer um certo barulho nos próximos meses. Além de tudo isso, ainda deve ganhar um clipe lindão pra chamar de seu, com carinha de super produção. O impacto vem! 

E a novidade não para por aí! Pra quem ainda estava com saudades de Ritinha, ela irá integrar o time de técnicos do "The Voice Australia", que também conta com Keith Urban no painel. A competição ainda nem começou, mas por aqui já somos #TeamRita.

Ansiosos? Depois de tantas novidades, seguimos por aqui de olho em Rita Ora e nesse verão Europeu que promete!

LISTA: Cinco discos que conquistaram o amor do público e o ranço da crítica

 





Muita polêmica, muita confusão...

O que faz de um disco ser bem-sucedido? Para um artista mainstream, é muito difícil ignorar a importância dos números. Emplacar hits nas paradas e vender milhões de cópias é o que todos querem. É o famoso sucesso comercial.

Mas quando se trata de crítica musical, nem sempre o sentimento do público reflete aclamação. As controvérsias são enormes. Enquanto às vezes fica evidente quando um artista deixa a desejar quando não entrega um trabalho que mostre todo seu potencial, em outras, o artista pode cair no gosto do público e render milhões em singles e turnês. E ainda ser gongado pela crítica, gerando revolta nos fãs.

É o caso desses cinco álbuns do mundo pop que listamos baseados nas notas do Metacritic - plataforma que reúne críticas de diversos veículos especializados em um único score -  e que você confere logo abaixo:

5) Christina Aguilera - Stripped

Não faltaram hits icônicos, como "Dirrty", "Beautiful" e "Fighter". Nem sucesso comercial, com mais de 4 milhões de cópias vendidas apenas nos EUA. Muito menos vocais, principalmente quando se fala em Christina Aguilera. Nenhum desses fatores impediu a crítica de problematizar o ousado Stripped, quarto disco de estúdio da Xtina. “Parece um disco da Mariah Carey. Soa como um disco de Mariah Carey”, opinou o NME, dando a entender que faltava uma identidade própria da cantora. O E! Online escreveu que se Christina “tivesse apenas aparecido e cantado com toda a força, Stripped teria sido um show melhor”. Até hoje, um dos CD’s mais mal avaliados pela crítica e amados pelo público, especialmente pelos fãs. 

Nota final: 55/100

4) Maroon 5 - Overexposed 



A era Overexposed talvez seja a mais bem sucedida do Maroon 5. Afinal, foi dela que saíram “Payphone” e “One More Night”, hits dos mais estrondosos de 2012. O sucesso se refletiu nas vendas: foi o 11º disco mais vendido naquele ano nos EUA, e mais de 2 milhões de cópias foram comercializadas mundialmente. O primeiro disco inteiramente pop da banda não conquistou os veículos de música. O Entertainment Weekly afirmou que a sonoridade “nunca encontra um equilíbrio entre a coragem do rock e o brilho do dance-pop” e foi além: “Maroon 5 mal soa como uma banda”. O The Independent, do Reino Unido, carinhosamente disse: “Quanto antes esse monte de ameixas voltar à obscuridade, melhor”. Essa é a opinião de muita gente hoje... 

Nota final: 54/100

3) Katy Perry - Teeenage Dream



Maior ato da carreira de Katy Perry (pelo menos no quesito comercial), o Teenage Dream foi um acontecimento no pop entre 2010 e 2012. A fórmula que apostou em músicas divertidas e em uma estética toda colorida rendeu frutos. Todos os cinco singles do álbum alcançaram o 1º lugar na Hot 100 da Billboard EUA, um marco que igualou Katy Perry e seu segundo disco a ninguém menos do que Michael Jackson com seu divisor de águas, Thriller. A era colecionou sucessos, mas um deles definitivamente não foi o de crítica. A opinião do PopMatters, por exemplo, é de que o disco é “recheado por canções que são muito sem vida” para acompanhar a estética e o astral de “California Gurls”. O The AV Club afirmou que o feat com Snoopy Dog é o auge da diversão do disco, mas que Perry apostou em muitas baladas “enfadonhas e conteúdo radiofônico sem brilho”. 

De fato, longe de ser o queridinho da crítica: 52/100

2) Post Malone - Beerbongs & Bentleys



Mais recente da lista, o Beerbongs & Bentleys foi a aposta de Post Malone para consolidar seu nome na indústria da música depois o sucesso do debut album Stoney. Apostando em uma tracklist com “Rockstar”, “Psycho” e “Better Now”, o segundo lp do rapper emplacou todas as músicas no top 20 do Spotify dos EUA e conseguiu certificado de platina apenas dois dias após seu lançamento em 2018.  Apesar de indicado a Álbum Do Ano no Grammy 2019, a opinião crítica foi bem negativa. A Consequence disse que uma das músicas, “Same Bitches”, soava “como um descarte de Ty Dollar Sign que Post transformou de lixo em tesouro”. Já a Pitchfork, uma das mais rigorosas, comentou: “É quase impressionante como um disco chamado Beerbongs & Bentleys pode levar tempo até te fazer abrir um sorriso”.     

Resultado: 51/100

1) Black Eyed Peas - Monkey Business



Terceiro disco de uma das bandas mais queridinhas dos anos 2000, o Monkey Business entregou alguns dos hits mais icônicos da primeira década do século. Alguns só para refrescar sua memória: “Don’t Phunk With My Heart”, “Don’t Lie”, “My Humps” e “Pump It”. O sucesso comercial foi grande: mais de 3 milhões de cópias do disco vendidas apenas nos EUA, seis certificados de platina tanto no Canadá quanto na Austrália, e três singles no top 10 da Billboard Hot 100. Mas enquanto o mundo dançava com esses sons, a crítica especializada desceu a lenha. “A inspiração lírica evaporou”, disse o The Guardian justificando sua nota 40. O famoso portal AllMusic achou o disco mediano: “O que o grupo fez soar sem esforço no passado soa tenso e enlatado aqui”. Essa doeu.

Nota final do nosso lanterninha: 47/100

E aí? Algum injustiçado nessa lista? 

Com referências que vão de Lady Gaga a Steven Spielberg, Duda Beat lança clipe de "Nem Um Pouquinho"

 

Duda Beat lançou hoje (30/06) o videoclipe do segundo single do álbum "Te Amo Lá Fora", "Nem Um Pouquinho". 

A parceria com o artista Trevo ganhou um clipe com visuais impecáveis, cheio de referências que vão do filme ET, clássico de Steven Spielberg, a "Rain On Me", de Lady Gaga e conta com a direção da dupla Alaska. 

Servindo uma obra quase cinematográfica, o clipe mostra a personagem de Duda Beat correndo atrás de alguém que parece não estar nem aí pra ela. Quem nunca né?! Nessa tentativa, Duda ainda tenta mudar de forma diversas vezes para conquistar o boy, mas acaba fracassando miseravelmente. O final, no entanto, acaba sendo surpreendente. 

“Cada música funciona como o capítulo de um livro. Se em ‘Meu Pisêro’ essa mulher sofria, mas perdoava e seguia adiante, ela já mostra uma outra faceta em ‘Nem Um Pouquinho’. O que acho muito legal e verdadeiro nisso é que a gente vive as relações de maneiras diferentes mesmo. Então, é muito real para mim que agora haja um amargor, uma coisa mais sombria, que leva essa heroína por caminhos mais dramáticos até que ela se liberte”, explica a cantora. 

Assista: 


Não há o que discutir. Duda Beat é o momento, e quando se trata de servir conceito a mulher simplesmente arrasa. O mundinho Duda Beat BR ainda se encontra chocado e encantado com tal obra prima. 




O “High School Musical” que a gente pediu: Olivia Rodrigo faz sua própria formatura no “SOUR Prom”


Olivia Rodrigo
é uma superestrela, a maior revelação do pop desse ano, mas também é apenas uma adolescente de 18 anos que... não conseguiu ir à sua formatura por causa da COVID-19. Então, fazendo do limão uma limonada, a artista resolveu organizar uma formatura própria, do seu jeitinho, no “SOUR Prom”, seu show virtual. 

Liberado para o Brasil nesta quarta-feira (30), o show funciona como alguns outros concertos virtuais, como o “Studio 2054”, da Dua Lipa: todo gravado, em sequência, com toda a calma, e depois disponibilizado em uma plataforma, no caso de Olivia, no YouTube. 

Funcionando como um curta, o “SOUR Prom” nos leva ao mundo do primeiro álbum da cantora. Em meia hora, somos transportados à noite de seu baile de formatura e curtimos todas as etapas desse dia especial de uma maneira bem fantasiosa, quase como se estivéssemos em um musical escolar. 

A vemos chegar ao ginásio em uma limusine, mas sem acompanhante, cantando um mashup de  “Happier” com “Deja Vu”; temos a primeira performance da arrebatadora “Brutal”, na pista de dança no estilo de “High School Musical: O Ano da Formatura”, seguida por “Traitor” e “Jealousy, Jealousy”; curtimos “Enough For You” e sua vibe intimista direto de uma sala de revelação de fotos; e, por fim, temos uma sequencia de mega hits, com “Driver's License” em um campo de futebol americano, seguido de “Good 4 U” com o apoio de uma banda escolar e líderes de torcida. 


Sentimos falta de “Favorite Crime”, a queridinha dos fãs? Sentimos. Mas vamos perdoar porque a produção ficou lindíssima, direto dos nossos filmes de High School favoritos dos anos 2000. E, de qualquer forma, vamos considerar essa performance aqui como parte do curta. Na nossa historinha, Olivia estava em casa, antes da formatura, cantando essa no telhado. Pode ser?


Tal como o próprio “Studio 2054”, o “SOUR Prom”  consegue criar um mundo que funciona como uma extensão perfeita do álbum e mostra que, se tem algo que merece continuar após a pandemia, são os shows virtuais. Afinal, nem todos os fãs do mundo podem curtir um show ao vivo de seu artista favorito, mas performances bem trabalhadas, que complementam e até ampliam o conceito do disco original podem ser vistas por muito mais pessoas e devem ser valorizadas. 

Mas o Brasil vai estar pronto?! Empresário confirma turnê do RBD para 2022

Será que vai ter um "meet" com o Lula de novo? Em um vídeo postado hoje (28), pelo jornalista José Noberto Flesch, o empresário William Crunfli que confirma a vinda do grupo RBD para shows no Brasil em 2022. 

William é o ex-presidente da “Move Concerts” responsável por trazer o grupo nas últimas turnês realizadas aqui. Ele afirma que os shows acontecerão no primeiro semestre do ano que vem, a pergunta é: Estaremos todos vacinados até lá? 


Ano passado Anahí, Christopher von Uckermann, Maite Perroni e Christian Chávez  realizaram a live “Ser o Parecer – Global Virtual Reunion”, Sem a presença de dois dos membros, Dulce Maria que estava prestes a ser mamãe e Alfonso Herrera que não concordou com a ideia de cobrar ingressos para um show virtual. Errado? ele não está!

Será que teremos a participação dos dois nessa turnê? Esperamos e rezamos para que SIM!

Neste domingo tem live d'As Baías e elas nos contaram tudo o que vai rolar por lá

 

Neste domingo (27) que antecede o dia mundial do Orgulho LGBTQIA+, diretamente do topo de um prédio da cidade de São Paulo, As Baías apresentam uma live para celebrar o pride. E nós do It, que estamos muito chiques, participamos de uma coletiva de imprensa com elas pra saber tudo o que vai rolar nessa apresentação. 

Através dos nossos convidados + repertório, queremos mostrar sob um novo olhar as possibilidades do que a parada do Orgulho LGBTQIA+ pode ser, mais ampla, com mais recortes e diversidade


Além do trio maravilha, Assucena Assucena, Raquel Virgínia e Rafael Acerbi, que formam As Baías, a live contará com a participação de Gloria Groove, Linn da Quebrada, MC RebeccaTassia Reis, All Ice e uma aparição super especial do nosso professor queridíssimo, João Luiz, ex-participante do BBB21. Um line-up desses! 

O grupo também garantiu que outras surpresas estão guardadas para a live, com o objetivo de impulsionar e ampliar as histórias e narrativas que inspiraram as lutas LGBTQIA+ brasileiras.  

“A gente não pode ser chamada somente no mês do orgulho pelas marcas, mas o ano todo. Precisam existir sim mais eventos para que a gente tenha memória e marcos dos artistas LGBTQIA+ no Brasil. Não existem pessoas trans na música ou no Instagram com números MILIONÁRIOS, a gente tá falando sobre criar espaços de equidades”

Além da maravilhosa discografia da banda, o repertório irá contar com covers de artistas LGBTQIA+ que fazem parte da história da música brasileira, como Cássia Eller e Cazuza, entre muitos outros. E mais um spoiler maravilhoso: vai rolar a primeira performance ao vivo de “BONEKINHA” da Gloria! 

Então já sabe, né? Hoje, as 17h no canal do YouTube das As Baías! Já aciona o lembrete pra não perder esse momento que vai ser lindo!

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