Pabllo Vittar aposta no axé e vai ainda mais longe em seu novo single, "Problema Seu"

"É Vittar, mainha!"

Pabllo Vittar tá oficialmente de volta, gente! Depois de fazer sucesso Brasil afora com seu primeiro álbum, "Vai Passar Mal", e até se arriscar em colaboração internacionais com artistas como Charli XCX e Lali, a drag queen tá mais brasileira do que nunca em seu mais novo single, "Problema Seu". 

Liberada no início desta quarta-feira (15), a faixa explora tudo o que deu certo em hits como "K.O." e "Corpo Sensual". Tem sonoridade pop com cara de Brasil? Tem sim! A batida eletrônica explode no refrão em um misto de axé, arrocha e tecnobrega que só Pabllo seria possível de criar. E letra debochada com aqueles quotes perfeitos pra gente usar de legenda nas fotos do rolê da noite passada? Tem também, de "eu não sou santa e a pista tá fervendo" a "quem mandou você se apaixonar? Problema seu!", é só escolher.

Cheia de atitude, "Problema Seu" consolida o estilo musical e a identidade de Pabllo, que se mostra cada vez mais segura fazendo seu som tão particular e, ao mesmo tempo, tão nosso. E pra quem não gostou, a resposta da drag já vem de graça no título da canção.

O clipe do single chega ainda nesta quarta-feira e, segundo a cantora, foi inspirado em diversas produções com temática de espionagem, de "Sr. e Sra Smith", filme com Brad Pitt e Angelina Jolie, ao desenho "Três Espiãs Demais". Ela revelou ainda que usará quatro looks diferentes e que vai se envolver em uma cena de briga com dublês. Você quer ação de verdade?

"Problema Seu" é o primeiro lançamento oficial da artista pela Sony Music, gravadora com quem assinou após o sucesso do seu disco de estreia. A música abre os trabalhos do segundo álbum de Pabllo, que ainda não tem título definido, mas deve estar entre nós em outubro. 

É melhor não tirar os olhos e ouvidos do duo WESLEE e seu novo single, a deliciosa “Sweat Dreams”

Na música pop, tudo o que acontece ou deixa de acontecer, influencia toda uma cadeia de acontecimentos que podem significar o próximo grande smash hit do gênero mundialmente. Foi assim que, só pra citar alguns exemplos, Kylie Minogue recusou a demo de “Toxic”, eternizada na voz de Britney Spears, e Leona Lewis não se identificou com “We Found Love”, mais tarde absurdamente bem sucedida nas mãos de Rihanna.

Nessa mesma linha, mas ainda sem a parte do smash hit, a cantora Emma DD e o produtor Josh Grant se descobriram como o duo WESLEE: eles haviam combinado uma sessão com uma cantora pop em ascensão, mas ela cancelou o encontro que resultou no single de estreia deste projeto.

Em destaque na Europa, com o apoio de nomes como a DJ, apresentadora e radialista irlandesa Annie Mac, o duo seguiu então explorando seus trabalhos com sonoridades que passeavam entre o pop, música eletrônica e R&B, e aproveitam a boa maré para a estreia do seu novo single: a masterpiece “Sweat Dreams”.

Boa pedida pra quem curte o trabalho de produtores como Mura Masa e Flume, principalmente pela forte presença dos sintetizadores, a música integra o EP de estreia do duo, “9F”, e tem tudo para marcar de vez a sua presença entre as apostas do próximo ano, ainda mais após seus singles anteriores terem feito diversas aparições entre as paradas virais de plataformas como o Spotify.

Se você estava carente de um novo nome pra te fazer dançar, a gente trouxe a solução:

Brega e pop, Jão faz da solidão a sua companhia no clipe de “Vou Morrer Sozinho”

“Ai meu Deus, eu vou morrer sozinho…”

O cantor brasileiro Jão está prestes a lançar seu disco de estreia, “Lobos”, e depois dos singles “Ressaca”, “Álcool” e seu lançamento mais bem sucedido até aqui, “Imaturo”, dá início a sua nova era ao som da tristemente maravilhosa “Vou Morrer Sozinho”.

Com os mesmos produtores de seus singles anteriores e que também assinam seu primeiro CD, Head Media, “Vou Morrer Sozinho” segue construindo uma identidade sonora bastante característica para Jão, ao mesmo tempo que não repete suas escolhas anteriores e o marca por essa mistura do brega e pop, que resulta numa ótima e dançante alternativa para aquela sofrência de cada dia.

A música nova do brasileiro já chegou com seu videoclipe e, sob a direção de Pedro Tófani, o leva para uma espécie de purgatório, no qual ele enche a cara, se encontra com outras almas perdidas desse mundão e sai por aí espalhando a sua descrença naquilo que tanto o decepcionou: claro, o amor.

Numa brincadeira com esse sentimento agridoce da música dançante de letra triste, o vídeo também vem todo divertido e colorido, fazendo toda essa bad nem parecer algo tão ruim.

Olha só:

Lindo demais, né? 

Segundo o próprio cantor, “Vou Morrer Sozinho” é uma das faixas mais animadas do seu disco, então a gente já sabe que músicas pra sofrer não faltarão, né? 

O álbum “Lobos” ainda não teve a sua data de lançamento revelada.

Taraji P. Henson tá ouvindo os pensamentos dos homens no trailer de "What Men Want"

Aos poucos, as comédias estão voltando ao seu devido lugar nos cinemas, né? Nos últimos anos, tivemos alguns filmes bem legais como "Viagem das Garotas" e "O Plano Imperfeito". Em 2019, se depender do trailer "What Men Want", o novo filme de Taraji P. Henson deve se tornar outra comédia para a gente amar.

A produção é, na verdade, um remake de "Do que as Mulheres Gostam". Porém, diferente do original 2001 protagonizado por Mel Gibson e Helen Hunt, a nova versão inverte a perspectiva, trazendo a visão feminina.

No filme, Taraji é uma empresária esportiva que batalha para conquistar seu espaço em uma área dominada por homens. Após tomar um chá duvidoso, ela passa a ouvir os pensamentos homens e vê uma oportunidade de tirar proveito.

Também com Tracy Morgan, Aldis Hodge e Wendi McLendon-Covey, "What Men Want" chega aos cinemas norte-americanos em janeiro. No Brasil, o filme deve estrear no mesmo mesmo.

As gravações de "Mulan" já começaram e estas são suas primeiras imagens

Apesar de algumas escolhas duvidosas para "Mulan", como a presença de uma vilã completamente aleatória, a gente ainda bota fé no live-action da Disney por N motivos. O elenco principal segue sendo todo asiático, assim como deveria ser, e conta com uma diretora, a Niki Caro, sendo a primeiríssima a comandar um longa com um orçamento de US$ 290 milhões.

Niki postou uma foto no Instagram com os bastidores das gravações, que começaram nesta terça-feira. As filmagens de "Mulan" serão realizadas na China e Nova Zelândia; antes elas estavam previstas para acontecer em janeiro deste ano, mas com o adiamento do filme, as gravações serão realizadas a partir deste mês.

Mulan. Day #1. Reflections. #mulan #disney #yifei_cc

Uma publicação compartilhada por @ nikicaro em 13 de Ago, 2018 às 8:02 PDT

Além da imagem dos bastidores, ontem a Disney divulgou a primeira foto oficial de Liu Yifei como a personagem-título. A divulgação antecipada se deve a possibilidade de gravações externas. Como fotos sempre vazam, nada melhor do que soltar uma imagem oficial para ninguém ter dúvida de como a personagem será retratada na telona, né?

Com a chinesa Liu Yifei, "Mulan" ainda conta no elenco com Jet Li e Donnie Yen ("Rogue One"). O filme chega aos cinemas em março de 2020.

Tyler The Creator é um dos artistas mais interessantes da atualidade e "See You Again" está aqui para provar

Tyler The Creator nos presenteou com mais um clipe visualmente incrível na última quarta-feira (8), dessa vez para a faixa "See You Again", que conta com a participação de Kali Uchis. O vídeo deve ser o último lançamento do seu quarto álbum de estúdio, "Flower Boy", e traz mais da estética cheia de tons pastel e imagens surreais que acompanhou todo o disco.

O clipe tem a direção do próprio rapper, sob o seu codinome Wolf Haley. Ele traz Tyler cantando versos românticos em uma base naval - estrelando A$AP Rocky entre os marinheiros figurantes -, enquanto Kali completa o dueto em um pequeno barco próximo do navio. O rapper ainda surge vestido de fantasma para cantar um trecho de “Where This Flower Blooms”, outra faixa do álbum que tem a participação de Frank Ocean.

"See You Again" é a terceira parceria de Tyler com Kali Uchis. Os dois já haviam colaborado em "Perfect", do disco anterior do rapper "Cherry Bomb", e em "After The Storm", do seu álbum "Isolation". A estética dos trabalhos dos dois artistas é bastante semelhante - muitas cores, elementos surrealistas e expressões faciais apáticas -, e dá sempre para esperar resultados interessantes da união criativa da dupla.


Durante o mês de julho, Tyler ainda lançou um clipe de uma nova colaboração com o rapper A$AP Rocky, para o single inédito "Potato Salad". O vídeo traz um lado mais bem humorado do artista, enquanto os dois se divertem pelas ruas de Paris acompanhados de Jaden Smith.

Atualmente, Tyler the Creator está em turnê pelos Estados Unidos, mas aproveitou o lançamento de "Potato Salad" para anunciar um projeto em conjunto com A$AP, chamado de WANG$AP. Além da mensagem "Coming soon" ao final do clipe, nenhum dos dois artistas trouxe mais detalhes sobre a nova empreitada, e ainda não foram anunciadas datas de lançamento. Por enquanto, nos resta esperar por mais da criatividade e irreverência de Tyler - que nunca deixam a desejar - nos próximos trabalhos.

A Kim Possible tá prontíssima pra te ajudar no primeiro teaser do filme

"Kim Possible" marcou uma geração que passou suas manhãs vendo a famigerada e saudosa "TV Globinho". Com suas quatro temporadas, era impossível não cantar a música de abertura do desenho, né? Infelizmente, a série chegou ao fim em 2007, mas está prestes a ser resgatada com um filme para da TV, no próprio canal da Disney.

Dá uma olhada no primeiro teaser que foi liberado ontem à noite.

O anúncio do tele-filme tem um tempinho e o elenco tá 10/10, não vamos negar. Sadie Stanley é quem dá viva à personagem-título, enquanto Alyson Hannigan, de "How I Met Your Mother", interpreta sua mãe. O Wade fica para Issac Ryan Brown ("A Casa da Raven") e Sean Giambrone como Ron Stoppable.

"Kim Possible" estreia na TV em 2019.

5 séries pra quem está louco pra maratonar algo

Não é todo mundo que tem a disponibilidade e a paciência pra ficar acompanhando séries semanalmente, ainda mais quando a todo momento tem uma estreia nova que parece super interessante e, quando você dá aquela chance, percebe o caminho sem volta e já tem 50 episódios atrasados.

• 10 musicais das últimas duas décadas para você amar e cantar junto

Pensando nisso, a gente vai te ajudar a escolher uma série finalizada, que você pode maratonar num fim de semana talvez e, o melhor de tudo, não vai precisar esperar por novos episódios, olha só:

Bates Motel

Tem na Netflix!

Se você não conhece o clássico do cinema “Psicose”, dirigido por Hitchcock, “Bates Motel” é a pedida certa pra você finalmente assistir ao filme. A série se passa antes dos acontecimentos do longa de 1960, onde acompanhamos a rotina de Norma (Vera Farmiga) que, após a morte de seu marido, decide sair de sua cidade com o filho Norman (Freddie Highmore) e compra um motel a beira da estrada em White Pine Bay, Oregon. Pra quem gosta de tramas mais misteriosas, é só maratonar.

My Mad Fat Diary

Tem no Hulu!

“My Mad Fat Diary” é uma série britânica do canal E4, o mesmo de “Skins”. Na trama, vamos acompanhar como a protagonista Rachel Earl (Sharon Rooney) lida com sua saída do hospital psiquiátrico após se mutilar quase fatalmente. Ambientada nos anos 90, os pontos fortes da série são definitivamente sua trilha sonora maravilhosa, além de personagens carismáticos, relacionáveis e distintos.

A série com certeza fará você se apaixonar por toda sua atmosfera, mas tome cuidado, há cenas que podem ser consideradas um gatilho para pessoas que possam estar sofrendo de temas abordados na série.

Orphan Black

Tem na Netflix!

Em “Orphan Black”, Tatiana Maslany é Sarah Manning que, após presenciar o suicídio de uma mulher idêntica a ela, assume sua identidade e começa a desvendar porque elas são tão parecidas. A série é uma forte indicação para os amantes de sci-fi, além de contar com a atuação brilhante de Tatiana que, ao longo de cinco temporadas, demonstrou ser uma das melhores atrizes de sua geração.

Skam

Infelizmente não tem em nenhum serviço

Se você é um pouquinho antenado em séries, provavelmente já ouviu falar de “Skam”, a série norueguesa de Julie Andem que explodiu em 2017 e conseguiu diversos fãs ao redor do mundo. A série tem um núcleo de protagonistas adolescentes e, a cada temporada, temos um personagem diferente como foco, e o bom disso é que temas como homofobia, intolerância religiosa, machismo e muuuitos outros são abordados de forma super atual e educadora para seu público majoritariamente jovem.

UnReal

Tem no Hulu!

“UnReal” acabou agora em 2018, tendo sua quarta e última temporada disponibilizada completa no Hulu. A série gira em torno de Rachel (Shiri Appleby) e Quinn (Constance Zimmer), que trabalham com o reality show “Everlasting”, aqueles bem pastelão onde uma pessoa está buscando pela pessoa amada e todos os pretendentes ficam na mesma casa para, no final, sobrar apenas um. O mais interessante da trama é ver o quão longe a produção do programa pode ir para gerar conflitos e acontecimentos que sejam dignos de um reality show, as vezes extrapolando o bom senso.

Essas são nossas primeiras impressões sobre o "Queen", novo disco de Nicki Minaj

Depois do tira casaco, bota casaco envolvendo a data oficial do lançamento do novo disco de Nicki Minaj, “Queen”, a rapper finalmente liberou o álbum em todas as plataformas digitais nessa sexta-feira (10). Consistente, apesar de um pouco arrastado (são 19 faixas, gente!), o material tem momentos realmente incríveis e traz a rapper em ótima forma.

Já no começo, a segunda faixa do disco, “Majesty”, uma parceria pop-rap com Eminem e Labrinth, joga a vibe do projeto lá no alto e mostra que tem tudo para ser um single bem sucedido. Logo depois, chega “Barbie Dreams”, que começa calma e depois nos surpreende com a força total do flow de Nicki. É uma das melhores coisas que a rapper lançou em tempos, e dá até pra dizer que já é uma das melhores de sua carreira.

E é nela mesmo que Onika solta um dos maiores shades do álbum. Fazendo referência a declaração de DJ Khaled de que não faz sexo oral em mulheres, ela responde com o verso “eu tive que cancelar o DJ Khaled, não estamos nos falando. Nenhum cara gordo vai me dizer o que ele não está comendo”. Mas ela insistiu que isso não foi um ataque: ”eu só digo coisas sobre pessoas que sabem levar na brincadeira e não ficam chateadas com isso”, contou em entrevista à rádio Beats 1. 

O CD vem recheado de muita autoafirmação, o que não chega a ser uma surpresa quando falamos de Nicki Minaj. E ainda que seja um tanto quanto cansativo, não é algo que especificamente nos incomodou no "Queen". Em “Chun Swae”, por exemplo, Nicki manda um recado para todo mundo que está escutando o disco, em meio a muitas risadas (AQUELAS risadas alá Nicki Minaj): 

"Você está no meio do ‘Queen’ agora, pensando, ‘eu entendi porque ela chamou esse disco de ‘Rainha’. É porque ela é realmente a rainha!”

Outra sequência boa é a do trio que começa com o single anteriormente lançado “Chun-Li”, continua com a dançante “LLC”, onde a a rapper faz referências a Britney Spears, Ariana Grande e Katy Perry, e continua com o rap com cara de anos 2000 em “Good Form”. A bunda chega a rebolar sozinha!

Apesar do trio de faixas matadoras, é aí que o “Queen” começa a perder seu fôlego. As canções que se seguem não conseguem trazer novas facetas de Minaj ou se igualar a explosão das já apresentadas, e a sensação que fica é que o disco poderia ter terminado com 13 faixas, para encaixar “Coco Channel”, que é ótima, mas acaba perdida nas músicas que sobram.

Ainda assim, o saldo é positivo, e finalizamos essa uma hora e seis minutos com a reafirmação (dessa vez, mais do que necessária) de que a rapper não está fora do jogo e que ainda tem muito a falar e fazer no hip-hop e pelo hip-hop.