Abre a porta para o “Gueto”! IZA revisita o subúrbio carioca e celebra suas origens em seu novo clipe

Sim, sim, sim, sim, ela é a maior que temos! IZA voltou com tudo em seu novo single, “Gueto”, e preparou para a faixa um clipe lindão, que explora um pouco das suas origens, com muita cor, figurinos impecáveis e muita coreografia.

A produção lançada nessa sexta (04) tem direção do Felipe Sassi e foi gravado em Olaria, na Zona Norte do Rio de Janeiro. O clipe traz IZA trajada de amor e com muita história pra contar debaixo de sua trança enquanto retorna ao “Gueto” para celebrar suas conquistas, como seus muitos contratos, sua presença no “plim, plim” e seu título de musa da escola de samba Imperatriz Leopoldinense. É a imperatriz do Brasil mesmo! 

“Então olha pro alto, onde a gente chegou” e vem assistir ao mais novo clipe da artista: 

Entre os (muitos) destaques do vídeo, é legal focar na participação da mãe da IZA, que aparece rezando na escadaria da Igreja de Nossa Senhora da Penha, e na cena em que a cantora deita sob uma pintura da bandeira do Brasil. Só ela mesmo pra fazer esse verde e amarelo ser símbolo de algo positivo de novo, viu?

Mais um pra videografia impecável do ícone do pop brasileiro! E quem sabe o que mais vem por aí nessa nova era da artista, que só está começando? Conceito, coesão e aclamação já estão garantidos!

Don't touch, it's art! Nós fizemos o nosso melhor para entender o conceito de “Love Again”, novo clipe da Dua Lipa

Nessa sexta-feira (4), Dua Lipa tirou as botas do armário para divulgar o aguardado vídeo de “Love Again”. A produção, que pode ser responsável por encerrar a divulgação do impecável “Future Nostalgia”, coroa a era pop mais coesa e bem trabalhada dos últimos anos.

A oitava faixa do disco (e também uma das favoritas dos fãs) já havia sido testada como single na França há alguns meses e chocando zero Dua Lippers, foi muito bem recebida e virou single oficial! Por conta disso, “Love Again” ganhou um clipe para chamar de seu e, nesse caso, chocando todos nós, totalmente numa country vibes. Quem diria que aquele instrumental ganharia uma coreografia com uma mão na fivela e outra no chapéu? Só Dua Lipa pode.

De acordo com a cantora, o vídeo foi gravado enquanto se preparavam para AQUELA performance no BRIT Awards desse ano e toda a coreografia foi memorizada em cerca de 45 minutos. Talento é talento, né? Vem conferir:

A direção dessa obra prima ficou por conta do coletivo CANADA (o mesmo de “Physical”), e eles entregaram tudo mais uma vez! Entre a estética circense e um touro mecânico, o clipe permite diversas interpretações. Nós do It acreditamos que a referência venha dos “palhaços de rodeio”, que eram responsáveis por animar a plateia entre um desafio e outro... e aqui, como Dua canta sobre recuperar o amor depois de desacreditar nele, seria esse um dos grandes desafios da vida da britânica?

Para o Dua Lipa Hungary, o site mais famoso da cantora no mundo (valeu, Hungria!), o vídeo está cheio de metáforas que simbolizam a busca por um novo amor. Por exemplo, eles argumentam que, antigamente, os “palhaços de rodeio” marcavam suas expressões em ovos, para garantir que ninguém roubaria o estilo de sua maquiagem e já deixar ali, bem registrado. Então, talvez, os ovos usados representem os relacionamentos falhos? E o grande e disputado ovo, esse novo relacionamento?

🔍 | In history, circus clowns kept a registry of their clown faces on eggs so that no one would copy each other. The clowns and the numerous eggs around the floor may therefore represent past & failed relationships, and the big egg represents the new ‘love again’ relationship. pic.twitter.com/heUkB1PNyO

— Dua Lipa Hungary (@dualipahungary) June 4, 2021

Já para a parte da Dua montada em um touro, por vezes invisível, a conta de fãs húngaros acredita que isso possa simbolizar que o amor é como “um animal indomável”. É como se a artista estivesse se apaixonando pela primeira vez em um longo tempo e, por isso, está tentando ficar em controle desse sentimento. Tudo muito complexo! 

🔍 | The bull parts of the “Love Again” music video could be a metaphor of love being a wild animal — Dua is falling in love after a long time and is trying to tame and control it pic.twitter.com/meJ0xVlzQ6

— Dua Lipa Hungary (@dualipahungary) June 4, 2021

Mas a grande verdade é que, ainda que muita gente não tenha entendido o conceito (que está aberto à debate, é claro), algumas coisas são certas: primeiro, Duazinha está maravilhosa no clipe. E quando não, né? Segundo, a música merece um vídeo trabalhado, e nós estamos prontos para dar play até entender o que está se passando ali. E, por fim: isso é ARTE. Como? Não nos pergunte, mas é. 

A verdade é que só uma entrevista da própria pode nos contar esse conceito! Mas, enquanto isso, boas notícias não andam sozinhas: Dua Lipa juntou-se a nomes como Ty Dolla $ign, 21 Savage e Miguel para integrar à trilha sonora do filme “Gully”, com a faixa “Can They Hear Us”. Tá bom pra vocês?

O longa, que acompanha três adolescentes vistos como "problemáticos" pelas ruas de Los Angeles, foi lançado no Festival de Cinema de Tribeca em 2019 e chega ao grande público também nesse dia 4 de junho nos Estados Unidos.

WOW, grande dia e grandes conquistas para nossa palhacita favorita, hein? O que acharam das novidades? Apesar dos rumores, nosso sexto sentido nos diz que Dua ainda não está pronta para finalizar a divulgação do "Future", então estaremos mais atentos do que nunca por aqui.

Essa matéria contou com a colaboração da Nathalia Accioly, também do It. :) 

É a “7/11” dela! Billie Eilish se diverte com as amigas no clipe de “Lost Cause”

Uma nova versão de Billie Eilish, mais solta e até mais sensual, está aparecendo. É o que a gente pode perceber com o clipe de “Lost Cause”, seu novo single, lançado nesta quarta (02). 

Na faixa, Billie canta sobre um ex que ela pensava ser apenas tímido, um pouquinho infantil, mas que descobre, ao longo do tempo, que não tinha nada na cabeça. Direta e reta, nossa nova loirinha do pop mandou um “você pensa que é um fora da lei... mas não tem trabalho. Você não é nada além de uma causa perdida” no refrão. Ai, essa doeu! 

Já no vídeo, ao estilo “gravado aqui no meu celular”, a artista aparece curtindo um dia cazamigas em casa, num estilo “7/11” da Beyoncé com uma pitadinha de “New Rules” da Dua Lipa. Aquela aglomeração permitida porque já estão todos vacinados nos Estados Unidos. Bateu a inveja, né, minha filha? 

A produção traz uma Billie soltinha, dançando e usando roupas mais justas, algo bem diferente do que costumávamos ver dela. Mas o bom é ver que, apesar de estar mudando sua imagem, ela parece estar bem confortável, fazendo isso de uma forma em que esteja sob controle do que quer e de como quer mostrar, como deve ser! 

“Lost Cause” sucede “Your Power” como single do segundo álbum da cantora, o “Happier Than Ever”, com lançamento marcado para 30 de julho. Tá chegando!

Lil Nas X canta as dificuldades que passou como um adolescente negro e LGBTQIA+ em “SUN GOES DOWN”

Se tem um artista que a gente tá amando acompanhar é o Lil Nas X. Trazendo representatividade em todos os seus trabalhos simplesmente por ser quem é, ele chegou nessa sexta (21) com uma música ainda mais honesta e relevante atualmente, “SUN GOES DOWN”.

A canção traz Nas usando de suas vulnerabilidades e medos para se empoderar como um LGBTQIA+ negro. Em meio à um instrumental mais contido, ele relembra sua adolescência e tudo o que passou nessa época: como foi difícil aceitar seus traços, como seus lábios e a cor da sua pele, o receio pelos seus trejeitos, a solidão que sentia, a forma como encontrava conforto fazendo amigos na internet e, até, a vontade de dar um fim à sua vida. Não atoa ele disse que essa é uma música muito importante pra ele. 

Já o clipe funciona como uma carta de amor e apoio aos que se veem no rapper. Na produção, ele traz duas versões de si mesmo: uma de sua adolescência, acuada, se sentindo sem lugar no mundo, e uma onipresente, um Deus (ou seu eu do futuro?), que o acompanha de perto pra fazer com que ele passe por todas as dificuldades para, então, crescer, conquistar o sucesso com suas músicas e a coragem de ser quem é.

Em “SUN GOES DOWN”, Lil Nas fala também sobre estar feliz agora, ser grato por ter acreditado em si mesmo e, por fim, sobre seu desejo de fazer com que seus fãs tenham orgulho dele. 

Pode deixar, Nas, a gente tá morrendo de orgulho por aqui!

Nessa sábado (22) o artista se apresentará no Saturday Night Live e por lá vai performar “SUN GOES DOWN” e o hit “MONTERO (Call Me By Your Name)”. Ambas as faixas, além de “HOLIDAY”, devem estar presentes do disco de estreia do Nas, chamado de “MONTERO” e previsto para o verão norte-americano (até o meio de setembro). 

Anjas do pop! Little Mix se joga em uma farofinha em “Heartbreak Anthem”, parceria com Galantis e David Guetta

Então quer dizer que quando a gente chega no céu, somos recebidos pelas garotas do Little Mix vestidas de anjas? Parece que sim! Pelo menos é o que a gente entendeu ao assistir ao clipe do novo single da girlband, “Heartbreak Anthem”.

A música, lançada nesta quinta (20), é uma parceria com os DJs Galantis e David Guetta e é uma farofinha deliciosa sobre não levar tão a sério os términos de relacionamento que enfrentamos, passando de forma mais leve por esses momentos. Alguém necessitado de uns conselhos das misturinhas? Ta aí! 

Já no clipe, o trio comanda um teatro chamado “Heartbreak Theatre” e aparece com looks com um pézinho no passado, num estilo bem parecido com aqueles que vemos em artistas quando fazem musicais, servindo beleza e danças performáticas. 

“Heartbreak Anthem” é a primeira música totalmente inédita que as meninas lançam como um trio, após a saída da Jesy, no final do ano passado. Anteriormente, Perrie, Jade e Leigh-Anne relançaram “Confetti” em uma versão sem os vocais dela, mas com a adição da Saweetie. Dá pra dizer que elas estão indo muito bem como um trio, né? Aprovamos!

Olivia Rodrigo faz referência ao filme "Garota Infernal" em clipe de "good 4 u"

Desde o primeiro momento, Olivia Rodrigo entendeu que para fazer seu nome na indústria musical, precisaria mudar completamente a rota que todos os artistas estão tomando. Por isso, na madrugada dessa sexta-feira (14), a MC Detran lançou seu terceiro single, "good 4 u", um pop rock diferente do que estamos vendo por aí atualmente, mas muito bem-vindo. 

O single trouxe várias referências aos anos 2000, como a canção "Misery Business" do Paramore, e até um pouquinho de "Better Than Revenge", da Taylor Swift. A música faz parte de "Sour", seu álbum de estreia que tem data marcada para 21 de maio (próxima sexta-feira).

Dirigido por Petra Collins, que já colaborou com Selena Gomez nos clipes de "Fetish" e "Bad Liar", Olivia encena uma líder de torcida no vídeo, fazendo alusão à personagem de Megan Fox no filme de 2009, "Garota Infernal". Confira o clipe:

A letra é cheia de sarcasmos e fala sobre a vida pós-relacionamento, onde a outra pessoa seguiu em frente muito rápido, enquanto ela está sofrendo, chorando no chão do seu banheiro.

A música pode ser entendida como uma crítica à indústria e público que a taxou de "ex obcecada", que apenas escreve músicas sobre seus relacionamentos passados. Tanto que em uma entrevista recente, a cantora disse: "Sou uma adolescente, escrevo sobre coisas que sinto de forma muito intensa, seja um coração partido ou uma saudade intensa. Acho que isso é autêntico e natural. Eu não entendo sobre o que as pessoas querem que eu escreva; uma música sobre imposto de renda?".

Tracklist de Sour:

1. brutal

2. traitor

3. drivers license

4. 1 set forward, 3 steps back

5. deja vu

6. good 4 u

7. enough for you

8. happier

9. jealousy, jealousy

10. favorite crime

11. hope ur ok

Pabllo Vittar nos convida para o casamento do ano no clipe de “Ama Sofre Chora”

Estão prontas para o casório da Pabllo Vittar? Nós estamos! A artista lançou nesta quinta-feira (06) seu novo single, a forró perfection “Ama Sofre Chora”, e continuou a divulgação nesta sexta (07) com o lançamento do clipe da faixa.

O vídeo do primeiro single do PV4 aposta em algo um tanto quanto diferente para Pabllo. Dessa vez, a drag investiu menos em coreografia e mais na construção de uma narrativa para essa história, colocando assim todos os seus dotes de atriz pra fora. A produção traz uma trama cheia de reviravoltas e lamentações, combinando bem com a sofrência da música e mostrando que, sim, “piranha também ama, piranha também chora”!

Convidados, fiquem à vontade, voltem aos seus lugares, porque a marcha nupcial... ops, “Ama Sofre Chora” já vai começar! E lá vem a noiva, toda de branco...

Uepa! E não é que a mamãe, depois de dar uns rolês por aí, acabou abandonada no altar? Mas foi melhor assim, Pabllo! Agora você continua solteira e bandida, se dedicando ao seu verdadeiro amor: a piranhagem. Porque uma vez quenga, sempre quenga!

Repararam no comecinho e no final do clipe? O vídeo de “Ama Sofre Chora” abre com um corte de cenas e, logo depois, a mensagem “O Casamento: Capítulo I”. Ao finalzinho da produção, parece que também podemos ver e ouvir um trechinho do que vem por aí no próximo videoclipe da era. Ela veio preparadíssima! 

Saweetie tá com sede de vitória no clipe trash na medida certa de “Fast (Motion)”

Tem gente que não esconde o quão competitiva é e a Saweetie é uma dessas pessoas. A artista mostrou em seu novo single, “Fast (Motion)”, lançado nessa sexta-feira (07), que ela é daquelas que só desce pra brincar se for pra vencer. 

Na música, a rapper em ascensão traz uma sonoridade que nos lembra bastante o rap feminino dos anos 2000 (se fechar os olhos dá pra ouvir um mashup com “Lose Control”, da Missy Elliott), enquanto canta sobre se sentir poderosa e ter, como regra número um da vida, nunca aceitar ser a número dois em nada. I know that’s right! 

Já no clipe de “Fast (Motion)”, Saweetie vai além com a ideia de competição e aparece disputando diversas modalidades esportivas, sempre em busca do troféu. Ela vira uma jogadora de futebol americano, de basquete, uma paraquedista, corredora... mostrando mil e um talentos. 

O destaque da produção vai para o estilo trash intencional dos efeitos especiais. Com diferentes cenários, o videoclipe é rápido e divertido, tal como o de “Best Friend”, parceria com a Doja Cat em que ambas as artistas aparecem pulando peladas de um loooongo penhasco em direção ao mar. Servindo visuais! 

É muito legal ver que as rappers estão dominando o cenário musical e entregando os melhores clipes da indústria, né? É quase como um upgrade dos anos 2000.

“Fast (Motion)” deve fazer parte da tracklist do disco de estreia da Saweetie, o “Pretty Bitch Music”, com lançamento previsto para o final do verão norte-americano (agosto/setembro).

Billie Eilish canta sobre um relacionamento abusivo em “Your Power”, single do disco “Happier Than Ever”

Vocês estão mais felizes do que nunca? Pois a Billie Eilish sim, já que ela anunciou seu novo álbum, “Happier Than Ever”, para o dia 30 de julho, e aproveitou pra liberar nessa quinta-feira (29) um novo single do material. 

Apesar do nome do disco indicar que a artista está vivendo a fase mais feliz de sua vida, a música escolhida para ser liberada foi uma faixa bem triste, chamada “Your Power”. A balada fala de um relacionamento abusivo, de controle e do poder que um homem muito mais velho pode exercer sobre uma menina. Pesado, né? 

No clipe, também liberado nesta quinta, Billie aparece em um cenário lindíssimo, entre montanhas e rochas, mas totalmente presa por uma cobra. Conforme o tempo passa, o animal abusa de seu poder, se enroscando ainda mais na artista. Um vídeo simples, mas poderoso, como a música pede. 

Começar a era com uma música mais lenta foi uma escolha corajosa de Billie, mas a gente sabe que a artista não está acostumada a fazer o que é mais fácil, né? E se tem alguém que pode fazer uma baladinha hitar, esse alguém é ela. 

Em uma semana de muitas novidades, a nova loirinha do pop liberou também a capa e a tracklist de seu novo disco, o “Happier Than Ever”, que contará também com as já lançadas “my future” e “Therefore I Am”. Olha só:

1. Getting Older

2. I Didn’t Change My Number

3. Billie Bossa Nova

4. my future

5. Oxytocin

6. GOLDWING

7. Lost Cause

8. Halley’s Comet

9. Not My Responsability

10. OverHeated

11. Everybody Dies

12. Your Power

13. NDA

14. Therefore I Am

15. Happier Than Ever

16. Male Fantasy

Ansiosos para a nova era da musa do ASMR? Nós estamos!

Megan Thee Stallion comanda um strip club no clipe de “Movie”, parceria com o Lil Durk

Megan Thee Stallion segue na divulgação de seu disco de estreia, o ótimo “Good News”, lançado no ano passado, e agora aposta na faixa “Movie”, que ganhou um clipe nesta quinta-feira (15).

O vídeo da música, uma parceria com o rapper em ascensão Lil Durk, trouxe imagens que combinam bastante com sua letra, bem explícita, em que a rapper chama seu amado para fazer um filme totalmente proibido para menores de 18 anos. 

Na produção, Megan aparece comandando um strip club: ela sensualiza muito, mostra que domina o pole dancing e, claro, joga muito dinheiro pro alto. Ela tá riquíssima, gente! 

“Movie” se junta a “Don’t Stop”, “Body” e “Cry Baby” como as músicas do “Good News” que já ganharam um clipe. Vamos aproveitar e pedir então um vídeo para “Do It On The Tip”, com as meninas do City Girls. Por favor, Meg, nunca te pedimos nada!

Doja Cat nos apresenta seu próprio planeta no clipe de “Kiss Me More”, parceria com a SZA

Bem-vindos ao “Planet Her”! Dando o pontapé inicial na divulgação de seu próximo disco, Doja Cat liberou nessa sexta-feira (09) o single “Kiss Me More”, em parceria com a SZA.

A faixa é um midtempo delicioso que investe na sonoridade disco, dessa vez em uma pegada mais sensual, algo entre “Say So”, um dos maiores hits da rapper até então, e “Leave The Door Open”, do Silk Sonic. 

Para o clipe, Doja e SZA nos levam para conhecer esse “Planet Her”, um lugar onde praticamente tudo é rosa (a gente sabe como a artista ama essa cor!), com muitas árvores floridas e rios... Exalando todo o poder da feminilidade e da fertilidade. Por lá, elas seduzem um astronauta recém-chegado, mas no final a gente descobre que nem tudo é o que parece...

Tiktokers, vocês estão preparados para criar a dancinha que vai fazer essa música viralizar? Porque nós já estamos prontos para aprender!

Como contamos aqui, o novo álbum da Doja, sucessor do “Hot Pink”, deve chegar ainda esse ano, explorando muitas sonoridades que vão desde o afrobeat até o disco, como vimos agora e, ao que tudo indica, com muitas outras parcerias tão boas quanto essa. 

Inspirados em RPGs, Twenty One Pilots anuncia o álbum “Scaled And Icy” e libera o single “Shy Away”

Essa vai para as manas alternativas! O duo Twenty One Pilots anunciou nesta quarta-feira (07) o álbum “Scaled And Icy” e já aproveitou para liberar o primeiro single do projeto, a faixa “Shy Away”.

A música chega numa pegada mais animadinha, misturando alguns sintetizadores, combinando bem com toda a estética colorida do clipe, inspirado em RPGs e videogames. Algo bem diferente para a dupla, que costumava investir em tons mais escuros. É o “After Laughter” do Twenty One Pilots vindo aí? 

O duo liberou também a capa do álbum, que segue um estilo desenhado, continuando com a estética de RPGs, e revelou a data de lançamento do material completinho, com suas 11 faixas: 21 de maio, dia em que também farão seu primeiro show online. 

our upcoming album #ScaledAndIcy is coming May 21st. you can pre-order today. https://t.co/fXCOpexIxS pic.twitter.com/sgcwM0JVIY

— twenty one pilots (@twentyonepilots) April 7, 2021

Vamos de teoria? 

Como tudo que o Twenty One Pilots faz sempre traz um conceito envolvido, principalmente na criação da narrativa das letras, estamos pensando aqui que a inspiração nos jogos estilo Role Playing Game pode significar que os caras dessa vez vão investir na construção de um mundo para escapar, onde é possível interpretar outros personagens e se sentir livre. Como o álbum foi feito durante a quarentena, isso faria sentido.

Porém... uma narrativa tão feliz assim não é muito a cara da dupla, né? Muitos fãs acreditam que, talvez, o álbum e toda essa temática se conecte com o disco anterior do duo. A gente explica: no “Trench”, Tyler e Josh contaram a história de um local chamado Dema, controlado por nove bispos. Uma grande metáfora para falar sobre ansiedade e depressão. E se toda essa animação com cara de anos 80 e inspiração em videogames não for uma forma de dizer que eles ainda estão sendo controlados por esse local, presos, de uma forma bem sombria? 

Será que eles estão em um momento mais alegre mesmo ou isso é tudo mais uma metáfora para falar sobre saúde mental? O será que estamos viajando e na verdade não tem conceito nenhum? Isso só o tempo dirá!