Primeiro trailer de “Sharp Objects” com a Amy Adams é divulgado e já queremos mais

Amy Adams, mais conhecida como a rainha injustiçada pelo Oscar, está de projeto novo. A atriz, que já atuou em filmes como “Encantada (2007)”, "Trapaça (2014)" e “A Chegada (2016)” estará de volta à TV depois de mais de 10 anos fazendo apenas filmes. Em julho, ela estrelará a nova minissérie da HBO, “Sharp Objetcs”, que teve o seu primeiro teaser trailer liberado hoje.



Na trama, Amy interpreta Camille Preaker, uma jornalista de um jornal pequeno e sem prestígio de Chicago, que acaba de sair de um hospital psiquiátrico por se mutilar. Seu editor-chefe pede para que ela volte a sua cidade natal, Wind Gap, para investigar o assassinato de uma jovem e, durante a investigação, ela começa a descobrir também segredos macabros sobre sua família.

A minissérie foi baseada no livro homônimo de Gillian Flynn, autor do best seller “Gone Girl”, que foi um sucesso nos cinemas estrelado por Rosamund Pike e Ben Affleck. Já a direção ficou por conta de Jean-Marc Vallée, o mesmo diretor de “Big Little Lies”, vencedora de vários prêmios como o Emmy e o Globo de Ouro.

Enquanto uma data oficial não é liberada, a gente fica aqui na contagem regressiva pra estreia em julho.

Ariana Grande mal lançou “No Tears Left To Cry” e os números já impressionam

O mundo estava realmente sedento para o retorno de Ariana Grande. Com apenas alguns dias de lançamento, o mais novo smash da cantora, “No Tears Left To Cry”, alcançou grandes feitos nas mais diversas plataformas digitais, marcando a melhor estreia de sua carreira.

Pra começar, assim que foi lançada na sexta-feira, 20 de abril, a faixa chegou ao #1 no iTunes de 80 países e, consequentemente, arrebatou também o #1 no iTunes Mundial.

No YouTube, “No Tears Left To Cry” se tornou a melhor estreia de Ariana Grande, superando “Focus”, que obteve 7 milhões de visualizações. E não foi por pouco não: o novo single da cantora fechou suas primeiras 24 horas com mais de 14 milhões de views.

Em seu primeiro dia, a canção fez uma estreia e tanto no Spotify. Mundialmente, conseguiu o quarto lugar entre as 50 mais ouvidas, com mais de 5.1 milhões de plays. Nos Estados Unidos estreou em #15 e no Brasil em #7. “No Tears” garantiu a americana sua melhor estreia na plataforma. A música também se tornou a quarta faixa feminina mais executada em um só dia no Spotify.

Isso porque só falamos de números! Além de sucesso com o público, “No Tears” também tem sido muito bem avaliada pelos críticos. Aclamação é essencial! 

Somando todo esse resultado incrível, Ariana tem tudo para estrear “No Tears Left To Cry” direto em #3 na Billboard Hot 100. E esse é apenas o começo de sua nova era. 

Lista: os sete filmes definitivos do cinema colorido e dramático de Pedro Almodóvar

A Espanha é uma monarquia parlamentarista, com um monarca hereditário que exerce como Chefe de Estado, o Rei da Espanha, atualmente o rei Filipe VI. Mas no Cinema, o rei do país é Pedro Almodóvar. Cineasta, diretor, roteirista, produtor e ator nas horas vagas, Almodóvar vem desde a década de 80 cunhando uma das mais poderosas filmografias da história da Sétima Arte, que já lhe rendeu dois Oscars, cinco BAFTAs e dois Globos de Ouro, além de vários outros prêmios mundiais. O diretor é famoso pelos seus temas e narrativas, que unem melodrama, cultura pop, cores extravagantes, tragédias, romances proibidos, metanarrativa, homossexualidade, transexualidade e muito humor.

Atualmente com vinte filmes lançados, o espanhol está em processo de produção do seu 21º longa, "Dor e Glória", que trará dois de seus pupilos: Antonio Banderas e Penélope Cruz. As filmagens do filme começam em junho deste ano e, em comemoração a mais uma dádiva vindo de Almodóvar, decidi listar quais são as melhores obras dessa vasta e atemporal filmografia. Caso você não seja familiarizado com os filmes do diretor e não sabe por onde começar, essa é uma lista para você. Caso Almodóvar já esteja há tempos em seu coração, sempre é o momento para fazer aquela maratona com os já clássicos nomes que não só figuram entre os melhores do espanhol como também de todo o Cinema.

7. Tudo Sobre Minha Mãe

Do que se trata? No dia de seu aniversário, Esteban (Eloy Azorín) ganha de presente da mãe, Manuela (Cecilia Roth): um ingresso para a nova montagem da peça "Uma Rua Chamada Pecado", estrelada por Huma Rojo (Marisa Paredes). Após o espetáculo, ao tentar pegar um autógrafo de Huma, Esteban é atropelado e morre. Manuela resolve então ir até o pai do menino, que vive em Barcelona, para dar a notícia. No caminho, ela encontra o travesti Agrado (Antonia San Juan), a freira Rosa (Penélope Cruz) e a própria Huma Rojo.

Por que é bom? O filme que deu o primeiro Oscar para Almodóvar - de "Melhor Filme Estrangeiro" - é uma dolorosa história sobre luto e reconciliação. Lançado em 1999, o longa trata de assuntos preponderantes à época - e atualmente também - como a AIDS e o meio LGBT. A história fica ainda mais intricada quando sabemos que o pai de Esteban é agora Lola, uma travesti, que é a peça misteriosa do sofrido quebra-cabeças que Manuela tenta por fim completar e assim superar a morte do filho. Uma película puramente feminina sobre os dramas e a busca de suas forças.

6. Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos

Do que se trata? Em Madri, Pepa Marcos (Carmen Maura), uma atriz e dubladora, é abandonada por Ivan (Fernando Guillén), seu amante, e se desespera tentando encontrá-lo. Ela recebe a visita de Candela (María Barranco), uma amiga que se apaixonou por um desconhecido e agora que descobre que o amado é um terrorista xiita, temendo ser presa. A mulher de Ivan descobre a traição do marido e tenta matá-lo. Pepa quer fazer de tudo para salvar a vida de Ivan.

Por que é bom? Se Almódovar alcançou a fama no meio popular, foi graças a "Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos". Lotadíssimo de indas e vindas, encontros e desencontros e mulheres desesperadas com seus problemas particulares, com Pepa sendo o malfadado ímã para todas elas, "Ataque de Nervos" é brega, kitsch, camp, histérico, caótico e divertidíssimo (os brincos de cafeteira!). Uma comédia sobre como a progesterona e o estrogênio podem ser mais corrosivos que ácido sulfúrico.

5. Abraços Partidos

Do que se trata? Há 14 anos, o cineasta Mateo Blanco (Lluís Homar) sofreu um trágico acidente de carro, no qual perdeu a visão. A partir de então ele abandona sua posição de cineasta e preserva apenas o lado de escritor, assumindo o pseudônimo de Harry Caine. Um dia Diego (Tamar Novas), filho de sua antiga e fiel diretora de produção Judit Garcia (Blanca Portillo), é enviado ao hospital por ter ingerido drogas acidentalmente. Assim que sabe do ocorrido, Harry vai em seu socorro. Quando o jovem o indaga sobre seus dias de cineasta, o amargurado homem revela se lembrar de detalhes marcantes de sua vida e do acidente.

Por que é bom? Um dos mais intricados Almodóvares, "Abraços Partidos" talvez seja, também, um dos mais subestimados longas do diretor - provavelmente por estar exatamente entre dois dos maiores filmes do espanhol. Aqui há tudo o que resume o cinema almodovariano: uma trama sensacional sobre obsessão, infidelidade, sexo e jogos de interesses sem piedade e redenção - e Penélope Cruz deslumbrante na trama vertebral da produção. Homenagem lindíssima à Sétima Arte e a vários gêneros, Almodóvar não perde tempo e se auto-referencia com um filme dentro do filme, em uma metalinguagem que só acrescenta ao todo.

4. Volver

Do que se trata? Raimunda (Penélope Cruz) é uma jovem mãe, trabalhadora e atraente, que tem um marido desempregado e uma filha adolescente. Certo dia, ao chegar em casa, encontra o marido morto na cozinha, com uma faca enterrada no peito. A filha de Raimunda confessa que matou o pai, que estava bêbado e queria abusar dela sexualmente. A partir de então Raimunda busca meios de salvar a filha e a si própria.

Por que é bom? Você leu a mesma sinopse que eu? Ali já há motivos o suficientes para existir um grande filme, mas Almodóvar vai muito além ao colocar diversos eixos femininos ligados à Raimunda, que se vê sufocada por todos os eventos que acontecem à sua volta enquanto tenta se manter longe da prisão pela morte do marido - apesar de não ser a culpada. "Volver" deu a Palma de "Melhor Atriz" no Festival de Cannes para todas as atrizes do filme, e não era para menos. Obra-prima sobre o rancor e como ele pode nos atrasar e fazer com que vivamos cada vez mais infelizes, "Volver" é visualmente belíssimo, carregado de emoção, cenas marcantes e atuações estupendas.

3. Fale Com Ela

Do que se trata? Benigno (Javier Cámara) e Marco (Darío Grandinetti) são dois desconhecidos que acabam virando amigos em decorrência do destino. Enquanto esperam com toda a esperança possível as mulheres por quem são apaixonados saírem do estado de coma do hospital, acabam tendo uma afinidade muito grande, enquanto descobrem o que cada um sente de verdade pelas suas amadas em coma.

Por que é bom? Um dos poucos filmes do diretor a não ser protagonizado por mulheres, "Fale Com Ela" é, ao mesmo tempo, uma das obras mais sombrias de sua filmografia. Passeando por temas como o limite entre a vida e a morte, voyeurismo, obsessão, psicopatia e passividade, o filme retrata as formas insanas de atuação do machismo e como o homem se porta na posição de dono das mulheres. Uma pintura em movimento, com pitadas na medida correta dos debates mais complexos, "Fale Com Ela" conquista pelo fator mais primordial e óbvio que existe na terra: as pessoas, o que deu ao diretor o Oscar de "Roteiro Original", um dos poucos em língua não-inglesa a vencerem. Suas elipses são tão criativas que impressionam - a cena do pequeno filme mudo para representar o que se passa na realidade fílmica é brilhante.

2. A Pele Que Habito

Do que se trata? Desde que a sua mulher foi vítima de um acidente de automóvel, o doutor Robert Ledgard (Antonio Banderas), eminente cirurgião estético, dedica-se à criação de uma nova pele graças à qual poderia salvá-la. Para além de muitos anos de investigação e de experimentação, Robert precisa de um cobaia, de um cúmplice e de uma ausência total de escrúpulos. Marília (Marisa Paredes), a mulher que se ocupou de Robert desde o dia em que nasceu, é a cúmplice a mais fiel do mundo, enquanto Vera (Elena Anaya) é sua cobaia e obra-prima.

Por que é bom? O filme de terror do Almodóvar é uma das mais bizarras histórias de vinganças já filmadas quando o Dr. Frankenstein moderno retira o que há de mais humano de sua criação: a identidade. Resgatando aquele que seja o nome definitivo do seu cinema, Antonio Banderas, o domínio cênico e narrativo do diretor é estupendo quando ele mistura diversas linhas temporais que se encaixam no presente diegético, um experimento medonho onde o preço que se paga é alto demais. Praticamente todos os enquadramentos do genial trabalho fotográfico poderia ser pendurado numa moldura, nessa obra-prima do rancor e crueldade.

1. Má Educação

Do que se trata? Quando um velho amigo entrega ao cineasta Enrique Goded (Fele Martínez) um roteiro baseado na adolescência dos dois, Enrique é obrigado a reviver sua juventude em um internato católico. Alternando passado e presente, o roteiro acompanha um travesti (Gael García Bernal) que se reconecta com os fantasmas do passado, fantasmas esses ligados à vida de Enrique.

Por que é bom? O Almodóvar definitivo, "Má Educação" não só alia tudo o que há de mais precioso no cinema do diretor como também traz a melhor história escrita por ele. Um neo-noir que referencia clássicos, cultura queer e o ato puro de fazer cinema, a película vai ao cerne de um problema recorrente sem medo de por o dedo na ferida: pedofilia por parte da Igreja Católica, e como a instituição encobre esse crime. Corajoso, controverso e violentamente espetacular, "Má Educação" é uma aula cinematográfica de direção, roteiro, montagem, trilha sonora, fotografia e atuações, carregado com louvor por Gael García Bernal. Não apenas o maior do espanhol como um dos maiores filmes já feitos na história.

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De "Pepi, Luci, Bom e Outras Garotas de Montão", o primeiro Almodóvar, até "Julieta", o mais recente lançamento, temos em mãos um acervo audiovisual inestimável, e só podemos esperar que Pedro continue enriquecendo o cinema como ele já faz há quase 40 anos. Mas qual é o seu Almodóvar favorito?

Os melhores lançamentos da semana: Ariana Grande, Anne-Marie, Janelle Monáe, Kimbra e mais

Nada foi a mesma coisa após junho de 2015, quando as gravadoras e plataformas de streaming se uniram para a chamada New Music Friday: um dia global de lançamentos com artistas de todos os gêneros nas principais plataformas pela rede mundial de computadores.

Ao virar do dia entre quinta e sexta-feira, nós religiosamente corremos para o Spotify, pra sabermos quais são as novidades mais interessantes da semana, sejam elas de artistas  novos ou consolidados, e reunimos todas nesta playlist que, sendo assim, é atualizada semanalmente.

Ouça a “It’s Nü Music Friday”:

Apesar de todas as músicas acima serem 10/10, vale ressaltarmos que as melhores das melhores se encontram no topo da lista.

Caso se interesse em ler mais sobre as faixas escolhidas, aqui vamos nós, e não deixe de nos seguir pelo Spotify!

O QUE TEVE DE BOM

👍 A gente vai deixar a Lady Gaga fazer os elogios a já icônica "No Tears Left To Cry", da Ariana Grande.

👍  Um hino para homenagear uma década de tantos outros. A nova música de Anne-Marie, "2002", é mais um dos 2000 e tantos motivos pra você ficar de olho nela.

👍  Mais uma semana, mais uma música incrível da Janelle Monáe. A gente nem tem mais novos elogios pra descrever a era "Dirty Computer" (e olha que o álbum ainda nem saiu!). 

👍  O pop de Kimbra alcança novos níveis no disco "Primal Heart", e "Lightyears" é a prova de que o céu é o limite pra ela.

👍  O som melancólico de Lykki Li ganha novos contornos quando trazidos para o trap mainstrem de "deep end". Triste? Talvez. Sexy? Com certeza.

NÃO PODE SAIR SEM OUVIR

Ouça e siga a playlist “It’s Nü Music Friday” no blog:

IZA lançará o disco nacional do ano na próxima sexta

Foi a gente que pediu sim!

IZA é um dos grandes nomes do pop nacional desde 2017, quando a carioca de 27 anos lançou o hit “Pesadão” com Marcelo Falcão, que já conta com quase 40 milhões de execuções no Spotify e mais de 118 milhões de views no Youtube. A faixa é uma mistura de reggae com pop que grudou na cabeça de todo mundo.

Depois do sucesso de “Pesadão”, a cantora divulgou o segundo single de seu álbum, “Ginga”, que conta com o som de um berimbau, instrumento característico da capoeira, além de uma letra de empoderamento, e tudo isso cantado ao lado de Rincon Sapiência.

Se suas duas músicas nos deixaram pedindo por mais, IZA já sabe como nos agradar: a cantora confirmou que seu álbum de estreia, “Dona de Mim”, será lançado dia 27 de abril e, além das parcerias já divulgadas, ainda tem muita gente maravilhosa no disco como Ivete Sangalo, Thiaguinho e Gloria Groove. Olha só:

1.Ginga part. Rincon Sapiência
2. Bateu part. Ruxell
3. Pesadão part. Marcelo Falcão
4. Corda Bamba part. Ivete Sangalo
5. Rebola part. Carlinhos Brown e Gloria Groove
6. Saudade Daquilo
7. Engano Seu
8. É Nóis part. Thiaguinho
9. Toda Sua
10. Você Não Vive Sem
11. Dona de Mim
12. Lado B
13. Ponto
14. Linha de Frente

Tem como não ficar ansioso?

Tem Kanye West em dose dupla neste ano: rapper anuncia disco inédito e projeto com Kid Cudi

Depois de meses de silêncio sobre novos projetos musicais, Kanye West voltou para o Twitter para anunciar o lançamento de DOIS álbuns em junho desse ano.

Com uma sequência de posts "enigmáticos", ele ainda indicou que um dos discos será feito em parceria com Kid Cudi, em um projeto chamado "Kids See Ghost".

my album is 7 songs

— KANYE WEST (@kanyewest) April 19, 2018

June 1st

— KANYE WEST (@kanyewest) April 19, 2018

me and Cudi album June 8th

— KANYE WEST (@kanyewest) April 19, 2018

it's called Kids See Ghost. That's the name of our group

— KANYE WEST (@kanyewest) April 19, 2018

Kanye ainda aproveitou o embalo para anunciar as datas de mais dois álbuns da sua label, a GOOD Music. Ambos produzidos por ele, o disco do rapper Pusha T sai em 25 de maio, e o da maravilhosa Teyana Taylor em 22 de junho. Mr. West não brinca em serviço!


Foram quase 11 meses desaparecido das redes sociais até os tweets dessa semana, que além de trazerem novidades da carreira musical de Kanye, também foram a plataforma escolhida por ele para compartilhar pensamentos filosóficos. Aparentemente, tudo o que ele está compartilhando por ali vai fazer parte de um livro. Quem já quer entrar na lista de espera pra garantir a sua cópia?

be transparent as possible. Stop setting plays. Stop playing chess with life. Make decisions based on love not fear.

— KANYE WEST (@kanyewest) April 17, 2018

Seja o mais transparente possível. Pare de definir as jogadas. Pare de jogar xadrez com a vida. Tome decisões baseadas em amor e não medo

oh by the way this is my book that I'm writing in real time. No publisher or publicist will tell me what to put where or how many pages to write. This is not a financial opportunity this is an innate need to be expressive.

— KANYE WEST (@kanyewest) April 18, 2018

Aliás esse é o meu livro que estou escrevendo em tempo real. Nenhum editor vai me dizer o que colocar onde ou quantas páginas escrever. Isso não é uma oportunidade financeira, isso é uma necessidade inata de me expressar.

Ninguém segura o Liam Payne, que agora puxou J Balvin para o seu novo single, “Familiar”

No ano passado, alguns ex-integrantes do One Direction lançaram seus primeiros trabalhos solo e com Liam Payne não foi diferente. O cantor lançou os singles “Strip That Down” e “Bedroom Floor”, a primeira, chegando a alcançar a posição #10 da Billboard Hot 100. Porém, seu primeiro álbum que tinha lançamento previsto para o segundo semestre de 2017 nunca foi lançado.

Na madrugada de hoje (20) o cantor voltou com mais um single, “Familiar”, desta vez com J Balvin, que tem feito parcerias de sucesso com grandes nomes como Beyoncé e Cardi B. Ainda não se sabe se a canção e seus singles anteriores estarão presente em seu disco de estreia.

Flertando com o ritmo latino, a música possui uma letra sexy e trás um refrão dançante. O colombiano J Balvin, por sua vez, canta seus versos em espanhol, dando um tom mais sensual à música, que você confere logo a baixo:

Em fevereiro, o produtor Steve Mac, que trabalhou com Ed Sheeran em "Shape Of You" e com Pink em "What About Us", falou sobre o álbum de Liam em entrevista à Music Week: “Ouvi muitas coisas dele e acho que será um ótimo álbum. Vai ser hit atrás de hit e, no meu mundo, esses são os melhores álbuns.” 

Já ficamos na torcida pra que seja um sucesso, né?

Aos 28 anos, morre o DJ e produtor sueco Avicii

Eita! :(

O DJ e produtor Avicii, de 28 anos, foi encontrado morto nesta sexta-feira (20), de acordo com um comunicado da sua assessoria para a imprensa internacional.

Dono de hits como “Wake Me Up” e “Hey Brother”, o músico, que influenciou toda uma leva da música eletrônica, teve seu corpo encontrado em Omã, um país árabe, e a causa da morte não foi revelada.

Na declaração para a imprensa, seus representantes informam que “a família está devastada e estamos pedindo a todos que, por favor, respeitem sua necessária privacidade neste momento difícil. Nenhuma outra declaração será dada.”

Afastado dos palcos desde 2016, por questões de saúde, Avicii estava em estúdio, produzindo o seu terceiro disco de inéditas, considerado pelo próprio como “o melhor de sua carreira”. O sucessor de “True” (2013) e “Stories” (2015) chegou a ser antecipado pelo EP “AVĪCI (01)”, do qual ele extraiu o hit com Rita Ora, “Lonely Together”.

Essa postagem será atualizada conforme surgirem novas informações.

Sem lágrimas porque Ariana Grande quer nos fazer dançar com "No Tears Left To Cry"

Ariana Grande está oficialmente de volta e sem lágrima nenhuma pra chorar. Lançado nesta sexta-feira (20), seu novo single, "No Tears Left To Cry", até começa de uma forma mais simples e emotiva, mas não tarda a explodir e mostrar que seu objetivo mesmo é nos fazer dançar. 

Produzida por Max Martin, a canção se inicia de forma melódica e melancólica, dando espaço para ela explorar seus vocais, mas, depois, literalmente solta a batida. Nesse momento inicial, Ariana nos remete à sucessos dos anos 90, como "I'm Every Woman", onde Whitney Houston usa o mesmo recurso. Quando ficar mais agitada, porém, a música nos leva imediatamente para os tempos atuais, apesar de referenciar bastante algumas batidas dessa própria década. 

Pra quem achava que Ariana poderia referenciar o trágico atentado de Manchester, "No Tears" pode sim ser encarada como uma menção, mas não como um lamurio. A cantora está se reinventando e está pronta pra deixar todas as mágoas para trás. Venha com ela quem quiser (e nós vamos!). 

Se a estrutura da música nos lembrou os anos 90, o clipe apaga completamente essa referência. Na produção, dirigida por Dave Meyers, nome por trás de "Humble.", do Kendrick Lamar, Ariana explora o conceito invertido que tem usado na divulgação da música e vive a "nova mentalidade" que ela cita na faixa. Estamos em uma nova dimensão, um futuro que nos lembra de "Interestellar" e "A Origem" a "Doutor Estranho". Icônico, para dizer o mínimo. 

É assim que se faz um comeback.