Sério, você precisa assistir ao clipe novo do Leandro Buenno, para a viciante “Essa Noite”

Pela primeira vez em muito tempo, podemos afirmar com certeza absoluta que o pop nacional está em uma de suas melhores fases. Ainda que o gênero continue sem muito espaço nas rádios, a menos que você seja Anitta ou MC Biel, nossa música ganha cada vez mais força pela internet e é justamente com ela que esperamos ver um novo nome crescendo cada vez. E você deve guardá-lo: Leandro Buenno.

Conhecido após participar do The Voice Brasil, Leandro já passou pelo blog outras vezes, com singles como “Sei Lá” e “Nem Por Um Segundo”, e no que depender de nós, será lembrado muitas outras vezes, principalmente se nos trouxer mais de “Essa Noite”, que é seu atual single.

A gente também falou dessa música aqui, lembra? E até a associamos com alguns outros artistas. Mas agora é a hora de falar do cantor.

Acontece que o clipe de “Essa Noite” foi lançado nesta quinta-feira (26) e, com direção do Pedro Pitanga, cumpre com o esperado por conta de seus teasers e identidade visual adotada dentro de sua divulgação, vindo todo trabalhado na popart.

Com muitas cores e referências a cultura pop, o clipe novo do Leandro Buenno traz ele e outros caras tentando uma chance com uma mulher, só que ela é tão confiante de si mesma, que passa boa parte da produção não dando a mínima pra nenhum deles. E olha que eles fazem de tudo, de dançar e sensualizar à apelar para os aspectos físicos.

De primeira, dá pra associar o clipe ao recente lançamento da Anitta, “Bang”, que também aposta bastante na popart, mas segundo o diretor do clipe, a ideia deles já vinha sendo construída bem antes da cantora apostar nos mesmos aspectos, o que não desmerece de forma alguma nenhum dos dois trabalhos.

Dá só uma olhada:


Que clipe maravilhoso, gente! E o que era aquele cachorrinho? Fofo demais.

“Essa Noite” e “Nem Por Um Segundo” foram produzidos pelo Ruxell, que também é brasileiro, e marcam uma importante fase na carreira de Leandro, que tem conquistado uma visibilidade e tanto desde então. As duas músicas, acompanhadas de “Sei Lá”, devem integrar o material de estreia do cara, ainda sem data de lançamento ou título revelados. Tudo pode ser conferido pelo Spotify.

O que você achou do clipe novo do cara? 

Banda Uó e Karol Conká trabalhados no seapunk e vaporwave no propositalmente pedante clipe de “Dá1LIKE”

A Banda Uó tá mesmo apegada às décadas passadas. O trio já tinha deixado isso bem claro no seu último clipe, “É Da Rádio?”, e depois trouxe muito da década para o seu novo álbum, “Veneno” (leia nossa review), mas foi no clipe do segundo single do disco que a gente oficializou a viagem no tempo.

Atendendo aos pedidos, a nova música de trabalho dos goianos é “Dá1Like” (a próxima tem que ser “Cremosa”, nunca te pedimos nada), em parceria com a rapper Karol Conká, e seu clipe é simplesmente uma das coisas mais legais que a banda já lançou desde “Shake de Amor”, nos convencendo bem mais que a produção anterior e, mais uma vez, pegando para o lado propositalmente trash, só que ainda melhor.

Todo gravado em chromakey toscão, o clipe de “Dá1Like” é tão exagerado que chega a ser pedante, com um visual que grita pela aceitação alternativa seapunk vaporwave dos usuários de Tumblr (porque Facebook é muito mainstream) e, associando isso ao tema da canção, não vemos como eles poderiam ter representado isso melhor, uma vez que o vídeo termina nos lembrando daquele amigo que. insiste. em. deixar. bem. claro. o. quão. diferentão. ele. é.

É claro que tem o outro lado da história, já que as referências visuais ficaram realmente bem legais e, aos esquecidos, até remetem ao clipe de “Atlantis”, da Azealia Banks, ou então aquela apresentação de “Diamonds”, que a Rihanna fez no SNL, só que a proposta é mesmo inspirada em uma época que o chromakey era a última novidade da tecnologia.

Amamos? Adoramos? Achamos sensacional? Sim, sim, SIM!

Dá um like logo aí:



Passado algum tempo desde o lançamento de “Tombei”, a rapper Karol Conká segue trabalhando no seu novo disco, sucessor do “Batuk Freak”, e, para a nossa felicidade, continua colaborando com o coletivo Tropkillaz.


Falando sobre o material, nossa negrita já adiantou que a sonoridade se assemelhará mais aos seus primeiros trabalhos do que o pop do seu último single, entretanto, um dos produtores envolvidos no álbum é ninguém menos que o Diplo, então dá pra esperar mais coisas radiofônicas sim.

A Banda Uó, por sua vez, aproveita a divulgação do álbum “Veneno” para dar início a sua nova turnê, que teve como destino de suas últimas paradas São Paulo e Recife.

Chris Hemsworth e outros 5 atores que se transformaram em seus papéis no cinema


No dia 22, acordamos com uma foto de Chris Hemsworth descamisado e todo magricela, dizendo ser o resultado de sua dieta para viver Owen Chase no filme "No Coração do Mar", que chega aos cinemas no próximo mês — aliás, precisamos falar sobre esse filme um dia, viu?


Okay, o ator não está tão magricela como falamos no primeiro parágrafo, mas se formos comparar o ator nesta foto com outras, a diferença é bem grande, tá? Mas o importante é que, com esta foto, acabamos lembrando de alguns atores que se transformaram em seus papéis do cinema, emagrecendo, engordando e fazendo o que for preciso para distanciar-se da imagem de sempre e mostrar uma face única para o personagem. Alguns ganharam até indicações e prêmios devido a isso, ofuscando até a atuação.


1) Jared Leto
O ator e cantor Jared Leto, hoje conhecido como Coringa, lá em 2006, comeu um pouco mais do que devia, talvez muito, e engordou 30 quilos para viver o assassino de John Lennon em "Capítulo 27". Anos depois, vimos Leto só em carne e osso para interpretar uma transexual com HIV em "Clube de Compras Dallas". Aliás, nesse filme, temos outro ator que também emagreceu, calma aí.


2) Hilary Swank
Lá em "Menina de Ouro", a atriz teve de fazer uma dieta e exercícios para conseguir o porte de uma lutadora de box. Anos antes ela também passou por uma pequena transformação para interpretar um transexual em "Meninos Não Choram". Ambos os filmes lhe renderam estatuetas do Oscar.


3) Matthew McConaughey
Conhecido antes pelas comédias românticas, Matthew McConaughey fez o jogo virar a seu favor ao perder 20 quilos para "Clube de Compras Dallas", dando adeus ao corpo malhado desejado por muitos. E quem diria que muitos quilos a menos resultariam um prêmio na categoria de Melhor Ator no Oscar no ano passado, hein?


4) Charlize Theron
Charlize Theron é uma daquelas atrizes que acaba por ser superestimada devido a sua beleza, né? Mas a sul-africana resolveu deixar o rosto bonitinho de lado lá em "Monster - Desejo Assassino", tornando-se uma pessoa completamente diferente, seja na aparência e até mesmo nos trejeitos com a personagem. Vale lembrar também de "Mad Max: A Estrada da Fúria", em que a atriz raspou sua cabeça para interpretar a Furiosa.


5) Christian Bale
Fechamos a lista com ator mais famoso em tal quesito. Engorda, emagrece, engorda, emagrece: tudo em um pequeno intervalo de tempo. O ator de "Psicopata Americano" emagreceu cerca de 27 quilos para o seu papel em "O Operário", ficando irreconhecível e, em pouco tempo, retornou para o seu peso real, e ainda engordou 10 quilos para o seu papel em "Batman: Begins", em 2005. No ano de 2010, tornou a emagrecer, para interpretar Dicky Eklund no filme "O Vencedor". Anos depois, em 2013, engordou mais 13 quilos para o seu papel em "A Trapaça". Sanfona do cinema.

***

Então é isso, por ser curta a lista, sabemos que alguns atores e atrizes acabaram ficando de fora. Então deixem aí nos comentários quem deveria ter entrado nesta lista e quem sabem não fazemos uma segunda parte?

Não é a Miley, mas vocês deveriam conhecer melhor Cyrus, o campeão do X Factor Australia 2015


Como sabem, há duas temporadas, cobrimos o X Factor UK aqui no blog, mas nunca escondemos nossa admiração pela franquia australiana do programa, à qual sempre chamamos de "a melhor". E são vários fatores que nos fazem assumir essa posição. Desde a qualidade dos acts, passando pela sincronia do painel, até mesmo a forma absurdamente coerente como o espectador aussie encara a competição. Tudo funciona. E ontem, foi só mais uma prova disso.

Levada ao ar na noite (manhã aqui do Brasil) de ontem (24), a final do X Factor Australia foi mais uma vez impecável e, de novo, seguiu os rumos que sempre marcaram o programa nas últimas cinco temporadas: premiando o melhor e mais comercial participante do ano.
 

Desde sua audição, o jovem descendente de filipinos e radicado na Austrália, Cyrus Villanueva, de apenas 19 anos, chamou os holofotes pra si. Que se tornaram ainda maiores, quando ele emocionou a todos, na brilhante releitura de "Dancing On My Own", hit da Robyn, durante o 5 Seat Challenge.
 

Carismático, dono de um timbre cativante e extremamente radiofônico, que deixou Simon Cowell e Rita Ora (convidados do mentor Chris Isaak durante as Judges House) encantados, Cyrus foi construindo sua vitória semana à semana e ganhando o apoio de uma fanbase incondicional ao longo da jornada.
 

Talentoso, imprevisível e apostando em sua versatilidade: canta com voz de peito, falsete, dança, toca violão e piano – tudo isso apresentado no programa, entre down, mid e uptempos no pop ou R&B –, Cyrus fez performances ESPETACULARES, do início ao fim.
   


E mesmo enfrentando a, também maravilhosa, Louise Adams, numa final acirradíssima, definida apenas nos décimos percentuais...
 

... o jovem Cyrus confirmou o favoritismo e levou o título, coroado pelo hit "Stone", winner single inédito (outro fator que chama muita atenção pra franquia) e que logo após a final, já havia desbancado "Hello" da Adele, "Sorry" e "What Do You Mean?" do Justin Bieber, além de "Hotline Bling" do Drake, do topo do iTunes australiano (onde ainda permanece, enquanto esse post é escrito).
 

Radiofônico e, de novo, apostando na versatilidade do cantor, o single é um delicioso pop soulful com sintetizadores, melodia, vocais e letra cativantes, perfeito para as rádios e, claramente, mostrando um caminho bem consistente que o moço deve traçar pelos próximos anos em seu continente, que acaba de ganhar uma nova e maravilhosa estrela \o/
 

Versão em estúdio:


O single é o único inédito em seu pseudo-álbum de estreia, autointitulado, que sairá em 4 de dezembro e contará com as versões em estúdio de suas melhores performances no programa (algo bem comum por lá).



E a galera achando que o melhor que a Austrália poderia mandar pro X Factor era o Seann Miley Moore...

Motivacional e lindo, é assim o clipe de "Broken Arrows", novo hino do Avicii!


Seguindo a divulgação de seu segundo álbum, "Stories", o DJ e produtor sueco Avicii lançou o clipe para "Broken Arrows".

A faixa que é uma ótima escolha, além de favorita dos fãs, perfeita para as rádios e com muito potencial de hit, ainda traz os vocais não-creditados de Zac Brown, que brilham intensamente dentro de uma característica produção de Avicii.

O clipe, dirigido por Julius Onah, mostra de forma motivacional e muito bonita, a relação entre um frustrado, alcoólatra e nadinha focado atleta olímpico de salto em altura, com sua filha, que quer seguir a rotina do pai, mas não vê motivação nele mesmo. Até que... assistam:
 

De surpresa, rainha Ciara lança "Oh Baby" e "Special Edition", duas faixas inéditas e maravilhosas


Aparentemente, a rainha Ciara abandonou a divulgação de "Jackie", seu último álbum em estúdio, lançado no começo do ano e que rendeu as excelentes "I Bet" e "Dancing We're Making Love".

E, meio que sem qualquer aviso prévio, CiCi liberou ontem DUAS faixas inéditas e maravilhosas.

A primeira, se chama "Oh Baby", foi produzida por Dr. Luke e aposta num delicioso misto pop/R&B que vimos em seu último álbum, criando um ambiente sexy, mas ainda assim intimista.
 

Já a segunda, aparentemente idealizada para o Natal e produzida por A.C., é um misto urban e divertido, que poderia bem ganhar uma divulgação maior.
 

Gostaram?! 

Dona do cinema, Jennifer Lawrence mandou avisar que vai dirigir um filme


Linda, rica, talentosa, premiada e cada vez mais poderosa; essa é Jennifer Lawrence, meus amigos. A guria que começou a querer colocar a cara no sol lá com "Winter's Bone", hoje dominou o mundo do cinema, com o fenômeno que está sendo a franquia "Jogos Vorazes", e não pense que ela é uma atriz para o público teen por isso, até porque ela é ganhadora do Oscar de Melhor Atriz por "O Lado Bom da Vida", e mãe de dois Globos de Ouro, um pelo mesmo filme, e outro por "A Trapaça".

Agora que a franquia que lhe rendeu vários dinheiros chegou ao fim, a atriz está aberta para outros diversos projetos e por que não arriscar algo por trás das câmeras? Na direção, talvez. J-Law revelou o desejo em entrevista à EW, e ainda contou que há um projeto ganhando vida. Determinada a ter o mundo do cinema todinho para si, hein? Confira a declaração.

"Eu assinei contrato para dirigir algo chamado de 'Projeto Delirium,' que é baseado em um artigo sobre ataques mentais nos anos 60, quando um experimento com ácido dá terrivelmente errado. É engraçado, eu quero dirigir desde os meus 16 anos e eu sempre pensei que deveria começar a correr atrás disso. Se eu tivesse tentado antes, não estaria pronta. Agora eu realmente me sinto preparada. (...) Eu sempre quis dirigir tanto quanto atuar. Eu apenas preferi não comentar muito sobre isso", contou.

Ainda não há maiores informações sobre esse "Projeto Delirium" — estamos sabendo da existência de tal projeto só agora, com J-Law falando mais do que devia, ou não. A gente só espera que o longa-metragem não seja qualquer coisa, porque mesmo sendo qualquer coisa, o público irá vangloriar — é fucking Jennifer Lawrence, galera. 

O primeiro trailer de "Capitão América: Guerra Civil", o mais aguardado do ano, também é o mais decepcionante


No próximo ano, teremos o embate dos dois maiores personagens de cada uma das duas maiores empresas quadrinistas do mundo. De um lado, teremos "Batman V Superman: A Origem da Justiça", que botará em prática a ideia de universo compartilhado da DC/Warner, em 25 de março, e um pouco mais de um mês depois, teremos "Capitão América: Guerra Civil", da dona da porra toda (hoje!) no cinema, a Marvel.

"Quarteto Fantástico 2" foi removido do calendário da Fox e a nação nerd comemora


A gente tá bem triste, de verdade. "Quarteto Fantástico" foi uma de nossas apostas para o cinema nerd nesse ano, mesmo com todo o hype negativo que andava recebendo, e não é que quebramos a cara? As críticas vindas seja do público ou da especializada não foram as melhores, e sua bilheteria também deixou a desejar um pouco, talvez muito. MAS, mesmo com tais desventuras, sua sequência estava garantida, sem data definida, mas ainda garantida. Até porque a Fox não daria o braço a torcer e devolveria os direitos a Marvel Studios tão fácil, né?

Em primeiro momento, o futuro da franquia estava incerto, com a Fox, aparentemente, querendo adiar a continuação. Depois, a esperança surgiu com o produtor do filme, Simon Kinberg ("X-Men"), dizendo que estava "realmente focado na continuação. (...) Obviamente estou desapontado, principalmente pelos fãs não terem gostado", mas aí parece que o filme realmente não vai acontecer, infelizmente.

"Quarteto Fantástico 2" foi removido do calendário da Fox, deixando sua data (09 de junho de 2017) vaga, podendo ser destinada a "Deadpool 2". A gente já havia falado sobre tal possibilidade aqui, ela finalmente se concretizou, a nação nerd comemora e a Marvel nem tanto. A Marvel não comemora por nunca ter demonstrado um graaa(...)nde desejo de adquirir de volta os direitos autorais para poder levar tais heróis para o seu universo cinematográfico.

A nação nerd comemora, mais ainda fica receosa, porque a franquia não foi, oficialmente, cancelada, então a sequência pode colocar a cara no sol num dia desses. E vocês lembram do crossover com os mutantes, né? O Bryan Singer já mandou avisar que ela vai acontecer, mas é claro, sua data também é incerta, e o "cancelamento" da sequência do filme dos heróis contribui para isso. Para vocês: a Fox deve insistir no Quarteto Fantástico, ou devolver os direitos para a Marvel?

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