Saiu "Anklebiters", clipe novo em animação e todo colorido da Paramore!

A banda Paramore já definiu "Fast In My Car" como terceiro single do CD "Paramore", lançado no mês passado, mas antes de iniciar a promoção do single, que sucede "Now" e "Still Into You", Hayley Williams, Taylor York e Jeremy Davis resolveram lançar um video para "Anklebiters", música que de acordo com a vocalista da banda tem sido uma das mais especiais para eles nesta nova turnê.

O clipe, por sua vez, não tem nenhum dos integrantes da banda dando o ar de sua graça, nem um registro ao vivo, o que seria óbvio pensando no porquê de lançarem um video para a canção, mas apresenta uma animação toda colorida, wannabe conceitual, ao melhor estilo do que o Gotye apresentou depois do hit atrasado "Somebody That I Used To Know". Confiram:



Não vimos a banda no clipe acima, mas a partir de julho teremos os três pisando em solos tupiniquins para uma série de shows em seis cidades brasileiras. A primeira apresentação rola no Rio de Janeiro, dia 25 de julho, antecedendo então shows em Belo Horizonte (26), Brasília (28), São Paulo (30 e 31), Curitiba (02/08) e, por fim, Porto Alegre (04/08). Pra fechar, ouçam abaixo o single novo da banda:

Os 35 melhores singles de 2017

“Tempos difíceis te farão questionar porque ainda tenta”, cantou Paramore em “Hard Times”. Numa época em que política e outras questões sociais passam por uma fase tão turbulenta, a música teve um importante papel para nos desligar um pouco de tudo isso e, na mesma medida, também nos despertar.

Em tempos de streamings, os singles assumem a posição de transmitirem essas mensagens com a urgência que pede o fã da música atual e, inevitavelmente, são as faixas que têm algo a mais para dizer que terminam se destacando ao longo dos doze meses que fizeram 2017.

Esses são os melhores singles do ano:

35. Clean Bandit, “Symphony (feat. Zara Larsson)”

Grandiosa em todos os sentidos, “Symphony” reafirma a importância do Clean Bandit e essa improvável mistura entre as músicas clássica e eletrônica para o cenário atual, também dando espaço de sobra para Zara Larsson, mais uma vez, brilhar. A perfeita sinfonia moderna. - NA

34. Calvin Harris, “Slide (feat. Frank Ocean & Migos)”

Disposto a se reinventar, Calvin Harris apostou no “chill out”: uma mistura de funk com sintetizadores ao estilo anos 80, que cria toda uma atmosfera veranesca. Se suas novas músicas foram “sonoramente projetadas para fazer você se sentir incrível pra caralho”, como ele mesmo disse, ao escutar “Slide”, a parceria inusitada com Frank Ocean e Migos, podemos dizer que seu objetivo foi alcançado. - NA

33. Anne-Marie, “Ciao Adios”

Não queremos viver em um mundo em que essa faixa não foi o maior smash hit dos últimos cinco anos. - GT

32. Lady Gaga, “The Cure”

Talvez essa música tivesse passado despercebida se fosse uma parceria da Hailee Steinfeld ou qualquer outra cantora pop descoberta depois de 2015 com alguma dupla de música eletrônica americana em busca de seu primeiro hit na parada global do Spotify, mas ter sido lançada por Lady Gaga fez toda a diferença, certo? - GT

31. Snakehips, “Don’t Leave (feat. MØ)”

Distante das mãos de Diplo, com quem colaborou nos hits “Lean On” e “Final Song”, MØ retoma a sonoridade pop alternativa de seus trabalhos anteriores, agora sob a produção do Snakehips, claramente inspirada no som de Flume, que ditou a tendência marcada por hits como “Closer”, dos Chainsmokers, e “Never Be Like You”, do seu próprio repertório. “Don’t Leave” é sentimental, dançante e explosiva na mesma medida. - GT

30. P!nk, “What About Us”

Uma faixa que poderia passar batida como apenas mais uma investida fora do timing no tropical house, se não fosse a sua importante composição. Deixando sua marca no tão comentado pop-político de 2017, P!nk mandou seu recado ao presidente americano ao questioná-lo sobre “todos os planos que acabaram em desastre”. Tudo isso de uma forma imponente e envolvente, como só ela poderia fazer. - NA

29. Shawn Mendes, “There’s Nothing Holding Me Back”

Depois de ficar estagnado em sua zona de conforto, Shawn Mendes parece ter finalmente aprendido a absorver o melhor de seus trabalhos anteriores, ao mesmo tempo em que consegue experimentar e, mesmo que minimamente, arriscar. O resultado? A melhor música de sua carreira (até aqui). - NA

28. Carly Rae Jepsen, “Cut To The Feeling”

Não contente em ter lançado um dos melhores álbuns pop dos últimos anos, “Emotion”, e, um ano mais tarde, um dos relançamentos mais importantes da década, “Emotion: Side B”, Carly Rae Jepsen também fez com que o mundo aclamasse uma música lançada para uma animação que praticamente ninguém assistiu. “Cut To The Feeling” resgata a euforia pop que esperamos para ver de volta às paradas desde o primeiro dia de nossas vidas. - GT

27. Bruno Mars, “That’s What I Like”

Justin Timberlake nunca será. - GT

26. Paramore, “Hard Times”

Os tempos podem ser difíceis, mas isso não significa que precisamos parar de dançar. “Hard Times” é irônica na medida certa: enquanto lamentam e questionam se vale a pena tentar, Hayley e sua trupe reinventam o som do Paramore, provam que são muito mais do que aquela banda pop-punk dos anos 2000 e, exatamente por isso, continuam passando por louvor ao teste do tempo. - NA

25. Kelly Clarkson, “Love So Soft”

O amor de Kelly Clarkson pode ser suave, mas a batida é pesada. Após uma luta de anos com sua antiga gravadora, e de ser finalmente contratada por outro selo, a cantora conseguiu lançar o disco dos seus sonhos e um dos melhores de sua carreira. A mistura de pop com soul que resgata suas raízes texanas em “Love So Soft” é a prova disso. - NA

24. Miley Cyrus, “Younger Now”

Vivendo o clichê da vida que imita a arte, Miley Cyrus se encontra com os dilemas de sua Hannah Montana e a busca por uma identidade própria aos olhos públicos. Entre hits, fracassos e, dentro de um gênero reinado por ícones camaleônicos, críticas pelas mudanças de sua personalidade, a cantora surge plena e segura de si, enquanto canta que “ninguém permanece o mesmo”. Apesar de amarmos as porralouquices que renderam as eras “Bangerz” e “Dead Petz”, também é inspirador vê-la tão confortável com o que se tornou agora. - GT

23. Arcade Fire, “Everything Now”

A hipérbole pop do Arcade Fire e sua fase “Everything Now” foi capaz de dividir opiniões até mesmo de seus fãs mais fiéis, mas não deixa dúvidas quanto a relevância e grandiosidade do que se tornou uma das maiores bandas da atualidade, mesmo que eles estejam sampleando “Dancing Queen” em pleno 2017. - GT

22. Bloodpop®, “Friends (feat. Justin Bieber)”

Justin Bieber teve alguns dos principais hits da era “Purpose” produzido por Bloodpop, então nada mais justo do que devolver esta parceria, desta vez fazendo o nome do produtor acontecer. “Friends”, apesar de soar simples demais nas primeiras audições, é daquelas faixas que crescem a cada ouvida e, facilmente, garante o seu posto entre um dos melhores acontecimentos pop do ano. - GT

21. Charli XCX, “Boys”

O pop em sua perfeição. - NA

20. Rita Ora, “Anywhere”

#JUSTICEFORRITAORA. - GT

19. Fifth Harmony, “Angel”

O ano foi de muitas mudanças para o Fifth Harmony. Sem sua quinta integrante e cada vez mais inspiradas pelo hip-hop e R&B que, em outrora, consagrou girlbands como Destiny’s Child e TLC, o grupo até conseguiu lançar um de seus melhores trabalhos. “Angel” é sexy, precisa e envolvente, enfim, nos mostrando a tal harmonia que tanto procuramos em seus trabalhos anteriores. - GT

18. Lana Del Rey, “Lust For Life (feat. The Weeknd)”

O lado piegas de Lana Del Rey, somado ao sexy e propriamente pop de The Weeknd, é o que dita a grandiosidade de “Lust For Life”, faixa esta que faz justiça a conexão que os dois disseram ter musicalmente antes mesmo de se conhecerem. Daquelas parcerias que não vamos nos incomodar caso se repita mais e mais vezes e que, definitivamente, deveria ganhar um Grammy por cada um de seus segundos. - GT

17. Ariana Grande, “Everyday”

Talvez um dos novos nomes que chegou mais perto de se equiparar à safra de cantoras como Rihanna, Beyoncé, Lady Gaga e Beyoncé, Ariana Grande, com toda certeza, tem muita coisa para nos mostrar, mas fez um trabalho excelente com o disco “Dangerous Woman” e, neste ano, ainda colheu seus frutos ao som da deliciosa “Everyday”. Future, o que tenho a ver. - GT

16. Luis Fonsi, “Despacito (feat. Daddy Yankee & Justin Bieber)”

A gente sabe que antes de Justin Bieber, “Despacito” já era um hit fora dos EUA, mas não dá pra negar que, com o canadense, a música pode ultrapassar ainda mais barreiras. E felizmente, afinal, mesmo após o cansaço por todo o sucesso, continua sendo uma música incrível e que, dos acordes iniciais à desacelerada do seu refrão, nos dá uma boa razão para desejar que a música latina possa ir ainda mais longe em 2018. - GT

15. Camila Cabello, “Havana”

Mais do que um smash hit que tomou o final de 2017, “Havana” tem alma: enquanto se reconecta com suas raízes cubanas, em meio a uma composição simples, porém eficiente e essencialmente pop, Camila Cabello finalmente parece se encontrar com a artista que quer ser – e que nós, com certeza, queremos ver. - NA

14. Taylor Swift, “Look What You Made Me Do”

A letra pode ser bobinha e sobre um assunto que, definitivamente, ninguém aguenta mais ouvir. Mas, ao lado de Jack Antonoff, Taylor Swift conseguiu alcançar um dos momentos mais imprevisíveis e interessantes de sua carreira, com uma sonoridade que, apesar do sample de “I’m Too Sexy”, nos lembra mesmo é do nome que fez escola para a música pop atual: Britney Spears. - GT

13. Selena Gomez, “Bad Liar”

Do sample de “Psycho Killer” aos vocais, aqui melhores aproveitados do que nunca, “Bad Liar” é um passo promissor para a carreira que já ia bem de Selena Gomez. Mais uma vez, a cantora se torna um exemplo de que, para impressionar e ser artisticamente levada a sério, não é preciso abrir mão da sua identidade ou soar chata demais para a música pop. - GT

12. J Balvin, “Mi Gente (feat. Willy William)”

“Mi Gente” pode soar como apenas mais uma música dançante, mas, no mesmo ano em que Donald Trump assumiu a presidência dos EUA e expôs, entre outras coisas, seu preconceito contra o povo latino, é libertador ter J Balvin cantando para os quatro cantos do mundo que sua “música não discrimina nada e é assim que vamos romper as barreiras”. - GT

11. Katy Perry, “Chained To The Rhythm (feat. Skip Marley)”

Foram muitas as vezes que Katy Perry flertou com o pop oitentista, dos synths do hit “Teenage Dream” a “International Smile”, do seu disco “Prism”, mas para abrir a era “Witness”, a cantora entrou de cabeça na sonoridade com o pop-político de “Chained To The Rhythm”, uma crítica ironicamente dançante sobre a sociedade atual e para onde estamos indo, que caminhou na contramão de tudo o que foi tendência para as rádios deste ano. - GT

10. Little Mix, “Touch”

Por toda sua discografia, Little Mix trabalhou para se mostrar gradualmente mais maduro e poderoso. Com uma produção impecável e um refrão chiclete e explosivo, que usa e abusa de toda a harmonia do grupo, a sexy e divertida “Touch” é o ápice dessa construção. - NA

09. Demi Lovato, “Sorry Not Sorry”

Os últimos anos foram de muitas reafirmações para Demi Lovato, mas foi em seu último disco, “Tell Me You Love Me”, que a cantora parece, enfim, ter encontrado um ponto de equilíbrio entre a maturidade que conquistou nos últimos anos pessoalmente com o que é capaz de nos oferecer musicalmente. Do arranjo aos vocais, o R&B sexy e sem remorsos de “Sorry Not Sorry” conquista facilmente o título de trabalho mais interessante e maduro de toda a sua carreira. - GT

08. Major Lazer, “Sua Cara (feat. Anitta & Pabllo Vittar)”

Major Lazer foi um nome de peso para a formação do pop brasileiro como conhecemos hoje. Da Anitta a Ludmilla, passando por Valesca, Lexa e, inclusive, Pabllo Vittar, não tem um nome que não tenha sampleado ao menos uma faixa do trio e, neste ano, tê-los virando o jogo e se inspirando na música brasileira, foi pra inevitavelmente morrer de se orgulhar. “Sua Cara” parte de uma inspiração no samba, principalmente carnavalesco, somado aos elementos eletrônicos já usuais nas últimas investidas de Diplo e sua trupe. O resultado é uma faixa que, ao longo do ano, não deixou ninguém parado. - GT

07. Kesha, “Praying”

Uma balada poderosa sobre perdão, fé, recomeço e acreditar em si mesmo, apesar das adversidades. É muito mais do que uma resposta ao Dr. Luke, é uma lição de vida de alguém que passou por muita coisa, descobriu quem era e quanta força tinha dentro de si neste processo e, depois de tudo, ainda foi forte para compartilhar sua história e verdadeiros sentimentos com a gente. Só podemos agradecê-la pelos ensinamentos. - NA

06. Logic, “1-800-273-8255 (feat. Alessia Cara & Khalid)”

São raras as vezes que músicas com mensagens importantes também se tornam grandes hits. Felizmente, esse foi o caso de “1-800”. Com uma abordagem cuidadosa, porém bastante honesta sobre depressão e suicídio, a parceria entre Logic, Alessia e Khalid consegue nos arrepiar do início ao fim e prova, mais uma vez, algo que sabemos, mas muitas vezes esquecemos: uma música pode fazer a diferença. - NA

05. Dua Lipa, “New Rules”

Segundo o dicionário Merriam-Webster, a palavra do ano foi “feminismo”, tanto pelo aumento na procura do seu significado, quanto pelo impacto que ela teve em 2017. Na música, isso também foi refletido na voz de muitos nomes femininos, e um dos melhores exemplos foi a cantora Dua Lipa e as suas “New Rules”, que nos ensinaram da forma mais dançante e veranesca possível como se livrar daquele relacionamento lixo. Missão cumprida. - GT

04. Kendrick Lamar, “HUMBLE.”

Se Kendrick Lamar tem algo a nos dizer, o mínimo que devemos fazer é sentar e ouvi-lo. “HUMBLE.” é gritante, agressiva, apoteótica e, mesmo assim, chega na humildade, só pra reforçar o fato de que o cara é um dos maiores porta-vozes da comunidade negra dentro de uma indústria que tanto insiste em embranquecer todos os gêneros musicais possíveis. - GT

03. Lorde, “Green Light”

Lorde pode não ter causado o mesmo impacto de outrora com o disco lançado neste ano, “Melodrama”, mas quando lançou “Green Light”, um suspiro de esperança em meio ao turbulento 2017 que vivemos, nos deu um dos melhores momentos musicais do ano e ainda permitiu que dançássemos. - GT

02. Harry Styles, “Sign Of The Times”

Um clássico instantâneo. - NA

01. RIHANNA

Mesmo sem lançar um disco neste ano, Rihanna garantiu que teríamos algumas boas músicas por meio de suas parcerias, e que parcerias!, precisamos dizer. Sejam hits ou faixas que sequer foram singles, todas as músicas com a participação de Rihanna lançadas em 2017 foram algumas das melhores músicas lançadas em 2017, de forma que essa posição não poderia ser de outra pessoa, senão da voz de “Wild Thoughts”, “Lemon”, “Loyalty.”, “Selfish” e “Nothing Is Promised”. - GT

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Esta é a parte em que colocamos uma playlist do Spotify com todas as músicas acima reunidas:

Textos por Gui Tintel e Nathalia Accioly, com colaboração de Guilherme Calais.

TOP 20: Confira os 20 melhores clipes de 2010 eleitos pelo IT POP !

Se um artista precisa mostrar o que sente em sua música, em um clipe é essencial que ele passe uma mensagem, que traga uma conclusão a letra da música. Fazer um clipe não deve ser nada fácil, fazer ele estar entre os vinte melhores clipes do ano deve ser mais difícil ainda. Eu sou Guilherme Tintel, e agora você vai assistir minha seleção dos vinte melhores clipes de 2010, no IT POP.
 Se teve uma banda nacional que foi muito comentada este ano, foi ela a Restart. Os caras que se lançaram com o hit "Recomeçar", foram muito elogiados e criticados por se considerarem rock e abusarem das cores em seus looks, mas a banda foi muito afetiva e decidiu levar todo mundo com eles em "Levo Comigo" que leva também nosso 20ºlugar.

20ºLugar: Restart - "Levo Comigo"

Se Restart quis levar todos com eles em "Levo Comigo", a banda Fresno preferiu cantar enquanto o tempo passava em "Deixa o Tempo". Fresno é uma banda que evoluiu muito este ano, e pouco a pouco estão ganhando o respeito do público, e eles estão no nosso 19º lugar.

19ºLugar: Fresno "Deixa o Tempo"

Outra banda que amadureceu muito este ano, foram o pessoal do My Chemical Romance. Os caras que tinham dado uma sumida, voltaram com um estilo novo, uma vibe nova, e emplacaram um hit novo, "Na Na Na", que fica na nossa 18ª posição.

18º Lugar: My Chemical Romance - "Na Na Na"

Em "Na Na Na", os caras de My Chemical Romance mostraram uma coisa mais colorida, mas é certo que as cores do My Chemical Romance não chega nem perto de "As Cores" da Banda Cine. O pessoal da Banda Cine, se lançaram com o clipe "Garota Radical", sobreviveram as criticas, e estão aí até hoje, talvez com menos cores, mas estão. E nosso 17º lugar fica com eles e "As Cores".

17º Lugar: Banda Cine - "As Cores"

Que a Banda Cine fez muito sucesso com "As Cores" todo mundo sabe, mas tem muita gente que já ficou com nosso 16º lugar na cabeça, e nunca soube o nome da banda. A banda Train foi uma verdadeira revelação este ano, "Hey, Soul Sister" tinha tudo para ser um hit, boa letra, boa melodia e uma boa banda, sabe, ele não tinha tudo, ele foi um hit.

16º Lugar: Train - "Hey, Soul Sister"

Se "Hey, Soul Sister" foi um sucesso no Brasil e no mundo, o que dizer de "Billionaire" ? A música que teve no Brasil uma versão inédita com Claudia Leitte chamada "Famo$a", foi outro hit que fez muita gente cantar junto. Mas nosso 15º lugar não fica com Claudia Leitte, e sim com Travie McCoy e Bruno Mars em "Billionaire".

15º Lugar: Travie McCoy feat. Bruno Mars - "Billionaire" 

Travie McCoy e Bruno Mars com certeza mereceram estar no nosso TOP, mas é certo que eles não superam nosso 14º lugar. O grupo Black Eyed Peas tem em seu currículo uma lista de hits, e 2010 precisava de um hit do Black Eyed Peas, mas um hit mesmo, daqueles que você escuta até cansar. Enfim, o que dizer de "Imma Be Rocking That Body" ?!

14º Lugar: Black Eyes Peas - "Imma Be Rocking That Body"

Se Black Eyed Peas colocou todo mundo pra dançar com "Imma Be Rocking That Body", B.O.B. e Hayley Williams acalmaram os ânimos com uma parceria incrível que resultou em "Airplaines" que fica com nossa 13ª posição.

B.O.B. feat. Hayley Williams - "Airplaines" 

Esta parceria do rapper B.O.B. com Hayley Williams, a vocalista de Paramore, resultou em uma ótima faixa e um ótimo clipe, mas não é preciso uma produção americana para fazer um bom clipe, e a prova disso é "Só Rezo" do NX ZERO, a banda que também é muito premiada, foi mais uma que amadureceu muito nos últimos anos, e fizeram um ótimo trabalho em seus últimos álbuns "Sete Chaves" e "Projeto Paralelo". O clipe "Só Rezo" é de uma faixa de "Sete Chaves" e mereceu nosso 12º lugar.

12º Lugar: NX Zero - "Só rezo"

"Só Rezo" teve realmente uma ótima produção, merecia até estar mais acima do nosso TOP, isso se nossa 11ª posição não fosse "Alice" de Avril Lavigne. A música foi gravada para a produção de Tim Burton "Alice no País das Maravilhas", foi uma produção que agradou muito os fãs de Avril que aguardavam por material novo, e trouxe muitos novos fãs a cantora, e garantiu a ela um lugar no nosso TOP.

11º Lugar: Avril Lavigne - "Alice" 

A produção de "Alice" foi realmente incrível, mas em muitas das vezes, não é preciso muita produção em um clipe, basta o artista passar sua mensagem mostrando quem ele é, e isso Nick Jonas numa parceria com a banda The Administration soube fazer em "Who I Am", que fica com nosso décimo lugar.

10º Lugar: Nick Jonas and The Administration - "Who I Am"

Enquanto Nick Jonas mostrava quem ele é em "Who I Am", Paramore falava sobre amor em "The Only Exception" que conquistou nosso 9º lugar.

9º Lugar: Paramore - "The Only Exception"

Agora partimos direto para Califórnia com Katy Perry, e deixamos de lado essa melancolia, e vamos dançar e cantar ao som de "Califórnia Gurls" ! O clipe foi o primeiro single do último álbum da cantora "Teenage Dream", talvez não seja a melhor faixa do álbum, mas com certeza foi a que mais agitou este ano.

8º Lugar: Katy Perry - "California Gurls" 

As garotas da Califórnia podem até ser inesquecíveis, mas tem gente querendo esquecer o passado e mostrar que cresceu, que não pode ser domada. Né, Miley Cyrus ?!

7º Lugar: Miley Cyrus - "Can't be Tamed"

Miley Cyrus pode até não ser domada, mas ela não é mais animal, mais cannibal que Kesha, que fica com nosso sexto lugar com "Your Love Is My Drug".

6º Lugar: Kesha - "Your Love is My Drug"

Kesha colocou todo mundo pra dançar em quanto confessava que estava viciada em alguém, mas Jared Leto e companhia já estavam perto do limite, digo, "Closer to the Edge".

5º Lugar: 30 Seconds to Mars - "Closer to the Edge"

Não era só caras do 30 Seconds to Mars estavam realmente perto do limite, mas o rapper Eminem continuou, sem medo em "Not Afraid" e contou algumas verdades para seus fãs, conquistando nosso quarto lugar.

4º Lugar: Eminem - "Not Afraid"

Enquanto Eminem conquistava nosso quarto lugar sem medo, Rihanna conseguiu ficar entre os três mais votados, como se você "a única garota no mundo". A cantora voltou com tudo em seu último álbum "Loud" e seu primeiro single foi "Only Girl (In the World)" que ficou com nosso terceiro lugar.

3º Lugar: Rihanna - "Only Girl"

Gostaria de deixar claro que em não baseei este TOP nos meus gostos musicais, e sim no que ao meu ponto de vista foi sucesso este ano, eu acho "Only Girl" repetitivo e enjoativo, mas tem uma música que supere "Only Girl" e não é de uma garota. O cantor Justin Bieber conseguiu crescer muito musicalmente durante o último ano, Bieber lançou hits como "One Time", "Favorite Girl" e claro "Baby", e sim, é "Baby" o nosso segundo lugar.

2º Lugar: Justin Bieber feat. Ludacris - "Baby"

A parceria de Justin Bieber com o rapper Ludacris resultou num hit chiclete daqueles que até a vovó sabe cantar, mas se teve uma parceria muito bem sucedida este ano, foi das duas maiores divas do POP, sim, é de Lady Gaga com Beyoncé em "Telephone". A cantora Lady Gaga foi um dos nomes mais comentados em 2010, foi eleita a "Mulher do Ano" pela MTV, e recebeu vários prêmios no VMA 2010. Seu último vídeo foi "Alejandro" porém não considero o clipe original, para mim ele não passa de um tributo a Madonna, "Telephone" por sua vez, como dito por Lady Gaga seria um clipe que mostraria como um video POP deve ser feito, e com o apoio de Beyoncé, a produção foi perfeita e conquistou o lugar mais alto do TOP.

1º Lugar: Lady Gaga feat. Beyoncé - "Telephone"

Por fim, vamos conferir como ficou nosso TOP:

01. Lady Gaga feat. Beyoncé - Telephone
02. Justin Bieber - Baby
03. Rihanna - Only Girl
04. Eminem - Not Afraid
05. 30 Seconds To Mars - Closer to the Edge
06. Kesha - Your Love is My Drug
07. Miley Cyrus - Can't be Tamed
08. Katy Perry - California Gurls
09. Paramore - The Only Exception
10. Nick Jonas - Who I Am
11. Avril Lavigne - Alice
12. NX ZERO - Só Rezo
13. B.O.B. feat Hayley Williams - Airplaines
14. Black Eyed Peas - Imma Be Rocking That Body
15. Bruno Mars feat. Travie McCoy - Billionaire
16. Train - Hey, Soul Sister
17. Cine - As Cores
18. My Chemical Romance - Na Na Na
19. Fresno - Deixa o Tempo
20. Restart - Levo Comigo

 Nosso TOP 20 fica por aqui, com os vinte melhores clipes de 2010. Espero que vocês tenham curtido e espero também que nossos artistas favoritos não nos decepcione, e façam clipes tão bons ou quem sabe melhores do que os que assistimos hoje. Quem sabe se ano que vem não rola mais um "TOP 20" ?!

Remix Corner #27: selecionamos 15 indicados ao Grammy e juntamos tudo numa mistura de remixes sensacionais!

Joga a taça de champagne pra cima e vem sensualizar com a 27ª edição do Remix Corner, que tá saindo quentinha do forno com muitas novidades! O mundo acordou neste sábado comentando sobre as indicações do Grammy, divulgadas ontem pela organização do evento de música mais famoso do mundo. Entre algumas ausências importantes e outras confirmações inevitáveis, a lista recebeu diversas críticas, inclusive por ter ignorado nomes como Lana Del Rey e o último álbum pop de Lady Gaga, "Artpop".

Lollapalooza Brasil 2024 revela line-up completo com SZA, Paramore e Rina Sawayama

Com realização da Live Nation, responsável pela edição de estreia do Primavera Sound no Brasil, o Lollapalooza anunciou nesta terça-feira (07) o line-up completo do festival de 2024 e, entre confirmações de rumores e muito bem-vindas surpresas, manteve as expectativas altas para essa nova fase do evento.

Marcado para os dias 22, 23 e 24 de março em São Paulo, no Autódromo de Interlagos, o festival trouxe como headliners dessa edição Blink-182, SZA, Paramore, Sam Smith, Arcade Fire, Limp Bizkit e a turnê de despedida dos Titãs.

Dos tantos nomes especulados, algumas confirmações ficaram para os fãs de Hozier, Thirty Seconds to Mars, Phoenix e Rina Sawayama; outra surpresa fica para as atrações nacionais, com destaque para bandas como Rancore, Braza e BaianaSystem, e as cantoras Day Limns, Manu Gavassi, Luísa Sonza e MC Soffia.

Com lugar garantido nos grandes palcos dos últimos anos, o funk, rap e trap também se fazem presente nos shows de Kevin o Chris, Livinho e MC Davi, MC Luanna, Xamã e MC Dricka.

Outros nomes esperados, mas que não fizeram o requisito, seja por questões de negociações ou falta de espaço na agenda, foram Bad Bunny, My Chemical Romance e Olivia Rodrigo. Cantoras latinas como Karol G, que anunciou recentemente sua vinda ao Brasil com sua turnê solo, e Emilia Mernes, que emplacou neste ano o feat com Ludmilla em “No se vê”, também seriam bem vindas.

Confira o line-up completo:

Os ingressos para o festival estão disponíveis em seu site oficial.

Quer viajar? Paramore te convida pra uma ida à ilha deles nas Bahamas. Vem entender!

Vamos a la playa? Paramore te convida para uma viagem com eles. Sim, você leu certo. Só precisa ter muito dinheiro, rs. Sendo fofos como sempre, a banda está planejando um cruzeiro aberto aos fãs tendo eles como atração musical principal, além de Tegan e Sara e outros artista futuramente anunciados.

O cruzeiro já tem nome definido, Parahoy e o preço é de $ 650,00 (Seiscentos e cinquenta dólares) para passar 4 noites em alto mar ao lado da banda e, sim, quem for, vai poder interagir com os integrantes, participar de um Q&A (sessão de perguntas e respostas) e assistir a duas performances deles e dos outros artistas que estarão presentes.

O cruzeiro vai partir de Miami, no dia 7 de março. Mas e o destino da viagem? A ilha privada da banda nas Bahamas. Nós na redação já estamos guardando dinheiro, no entanto estamos em dúvida entre eles e o Roberto Carlos.

Josh Farro está a procura de vocalista para sua nova banda!

Depois de deixar a banda Paramore, os irmãos Zac e Josh Farro iniciaram o processo de criação de sua nova banda. A banda anunciada como Novel American, deveria levar os vocais de Van Beasley, porém eles anunciaram pelo Facebook que Van estaria deixando a banda por ter objetivos diferentes e pelo Twitter anunciaram que estão em busca de uma nova voz.

"Galera, a voz de Josh não é o bastante para o Novel American. Estamos em busca de alguém mais. Desculpem o atraso." disse a banda em seu Twitter

Enquanto Zac e Josh seguem enrolados com esse novo projeto, a banda Paramore já dá seu primeiro sinal de vida e divulgou recentemente uma prévia de "Monster", música inédita da banda que fará parte da trilha sonora de "Transformers: O Lado Oculto da Lua". Além de Hayley Williams e sua trupe, o longa contará com My Chemical Romance e Linkin Park em sua trilha.

Confira a lista de indicados do 'Teen Choice Awards 2011'

Agora é a hora de votar no seu ídolo para ganhar a prancha de surf personalizada no 'Teen Choice Awards' a lista de indicados já foi divulgada e as votações já estão abertas no site da premiação que acontecerá no dia 7 de agosto no canal da Fox . Confira as categorias e os indicados após o jump!

Paramore prepara novo disco para o ano que vem!

Depois do disco 'Brand New Eyes' que foi lançado em 2009, a banda Paramore promete lançar um álbum inédito. A vocalista Hayley Williams disse a BBC Rádio, que a banda planeja lançar o single 'Monster' junto com um álbum inédito. A música 'Monster' você já conferiu aqui no IT POP confira aqui.

As gravações vão começar no final desse ano, dessa vez sem Josh e Zac Farro que deixaram a banda no final do ano passado.

"Esses últimos seis meses foram muito loucos. Eu acho que a melhor coisa é ver o tanto de apoio que você tem dos fãs" disse Hayley em relação a saída de Josh e Zac.

Após "Monster" não restou dúvidas de que a banda está tentando manter a mesma linha do início de sua carreira, mas será que Hayley e companhia conseguirá impressionar com o novo álbum ?

PARAMORE: Banda já começou a trabalhar em novo projeto sem os irmãos Farro !

Segundo a vocalista Hayley Williams, o Paramore já iniciou seu novo projeto, mesmo após a saída de dois dos integrantes. A saída de Zac e Josh Farro gerou muita polêmica e guerra de palavras, e Josh chegou a alegar que ele e seu irmão eram ofuscados por Hayley.

Mas voltando ao presente, a cantora postou em seu Twitter que Taylor York, o guitarrista da banda, a enviou uma música quase completa.

"Hoje @itstayloryall me mandou a primeiro demo oficial para eu escrever a letra. E eu estou tão esperançosa e motivada com o futuro!"

Desde a saída dos irmãos Farro, os fãs tem estado ansiosos por novidades da banda. O novo projeto da banda será o sucessor de "Brand New Eyes" lançado em 2009.

Hayley Williams revela que parte das músicas do último álbum do Paramore é sobre os irmãos Farro!

Em entrevista a MTV americana, a vocalista da banda Paramore, Hayley Williams, revelou que grande parte das músicas do álbum "Brand New Eyes" foram escritas baseadas na relação da banda com os irmãos Farro.

"Eu diria que a maioria dessas músicas, sim, tem a ver com o relacionamento que tivemos. Foi muito difícil porque éramos todos amigos, depois tivemos que lidar com uma separação e por uma tensão como banda que realmente afeta as letras (...) A intenção do disco nunca foi apontar isso [essas divergências], mas com esperança de encorajar pessoas que sentem da mesma forma. Eu me senti tão sozinha durante nossas brigas que eu não queria que nenhuma outra jovem mulher sentisse da mesma forma" disse Hayley Williams

Lollapalooza | Uma conversa com Tegan and Sara sobre show no Brasil, representatividade e mais

As moças do Tegan and Sara são a prova de que nunca é tarde para ganhar reconhecimento por um trabalho bem feito. Atualmente promovendo seu oitavo disco, “Love You To Death”, foi em seu disco anterior, “Heartthrob”, que elas sentiram o público crescer gradualmente, tanto por conta do sucesso de um dos singles, “Closer”, quanto pela parceria com David Guetta, “Every Chance We Get We Run”.

Donas de um synthpop à la Carly Rae Jepsen, que também é canadense, elas já foram indicadas pra algumas das principais premiações de sua terra natal e, nos solos de Trump, concorreram também ao Grammy, mas questionam a falta de representatividade que ainda existe na música e, consequentemente, nessas premiações.

Com show marcado no Lollapalooza Brasil 2017, no mesmo dia que The xx, Tove Lo e The Chainsmokers, a gente teve a oportunidade de bater um papo por telefone com uma das integrantes, Sara, e o resultado disso você confere abaixo.

It Pop: Vamos fazer um viagem para 2013, quando você e Tegan fizeram uma homenagem pra P!nk, no Women In Music da Billboard, cantando "Just Like A Pill". Você estava aparentemente muito nervosa por ser uma grande fã dela e o discurso que você fez foi muito fofo! Como foi essa noite?

Sara: Sim! Bom, eu estava muito nervosa e nós duas somos grandes fãs da P!nk. Eu acho que, honestamente, ela é uma artista incrível e talentosa. Nós tínhamos muitas músicas selecionadas que queríamos tocar, mas "Just Like A Pill", especificamente, é uma das minhas música favoritas dela. 

Eu me lembro de de assistir ao vídeo quando eu tinha uns 20 anos, pensando como ela era uma super crush. Quer dizer, eu achava ela tão maravilhosa e descolada... E sim, eu estava muito nervosa para conhecê-la. Eu acho que nunca assistiria ao vídeo da apresentação porque eu morreria. Eu literalmente morreria! Mas ela foi muito gentil e graciosa — foi uma honra. O evento em si celebra as mulheres na indústria musical e tinham muitas pessoas fantásticas lá, como Janelle Monáe, CHVRCHES. Foi muito especial e nos sentimos sortudas por termos sido incluídas.

It Pop: De 2013 vamos para 2014, quando vocês participaram do "Parahoy!", o cruzeiro da banda Paramore. Foi uma experiência legal?

Sara: MEU DEUS DO CÉU, foi umas das coisas mais divertidas que nós já fizemos! O Paramore é incrível! Eles são pessoas super legais e estão sempre prontos para fazer qualquer coisa. Ficamos naquele cruzeiro enorme por quatro dias, jogando ping-pong, virando noites no cassino... Estávamos sempre todos muito animados e nos divertimos demais!

It Pop: Agora vamos para o Oscar de 2015, quando vocês apresentaram "Everything Is Awesome", trilha sonora do filme "Uma Aventura Lego", que foi indicada a Melhor Canção Original. Deve ter sido um dos melhores momentos da carreira de vocês! Como foi a cerimônia?

Sara: Sabe, foi uma das coisas mais intimidantes que nós já fizemos e provavelmente do que ainda faremos. Oprah estava na plateia e, durante todo o tempo que estávamos no palco, eu pensava "por favor, não caia" ou "por favor, não leve um chute na cabeça". Eu só queria que chegássemos ao final da apresentação sem pagar mico. Então, foi uma experiência incrível e, depois que terminamos a performance, eu fiquei tão animada, porque fomos nos sentar na plateia e Anna Wintour, da Vogue, estava bem na nossa frente, e isso foi muito legal!

It Pop: No ano passado, você e Tegan criaram a "Tegan and Sara Foundation" em suporte de mulheres LGBT+. Foi uma iniciativa incrível e grandiosa! Como vocês decidiram criar esse projeto?

Sara: Como pessoas que estão na indústria já há um bom tempo e sendo muito politizadas e ativistas, eu acho que lançar a fundação foi um meio de sermos mais estratégicas e dar mais significado ao nosso trabalho, especialmente na comunidade onde também nos incluímos. O objetivo é combater algumas das desigualdades que mulheres LGBT+ enfrentam e também introduzir programas ou pesquisas para ajudarem-nas a se elevar na nossa comunidade ao redor do mundo. 

It Pop: Sim, esse é um grande passo, porque as mulheres precisam desse apoio. É muito legal ver artistas femininas, como Beyoncé, Lady Gaga e até mesmo a P!nk, que se afirmam cada vez mais na indústria, encorajando mulheres a lutarem pelos seus direitos.

Sara: Eu concordo 100% com você! Nos sentimos muito felizes por ser parte de um grupo de artistas femininas incríveis que não se calam sobre os problemas que são muito sistêmicos na nossa indústria. Lady Gaga é um ótimo exemplo disso. Apesar de ter um público muito diverso, a maioria é LGBT+, e eu amo o fato de que ela luta em nome deles e fala sobre o que acontece nesse meio. Eu gostaria que mais artistas fizessem isso, mas os que fazem são fantásticos e isso dá uma dimensão maior ao que fazemos. Tiramos muita inspiração disso.

It Pop: Você pode me contar a história por trás da música "Hang on to the Night"? Foi uma música difícil de se escrever por conta dos problemas de ansiedade?

Sara: Quando eu escrevi a música, não tinha certeza se ela entraria para o álbum. É tão pessoal... E eu não tinha certeza se era pop suficiente. A primeira demo não me deixou esperançosa como a resultado final. Pelo caminho, eu vi os fãs elogiando a música, por nos abrirmos sobre os problemas com ansiedade... Quando eu tinha uns 20 anos, eu sofri com depressão e ansiedade, mas ao mesmo tempo tinha que estar em turnê, às vezes cantando músicas sobre as coisas que me lembravam sobre os motivos que me deixavam depressiva. É uma coisa muito estranha. Tipo, você está tentando esquecer o que está acontecendo na sua vida, mas toda noite você tem que subir num palco e cantar sobre isso. Mas agora estamos melhorando e me deixa feliz saber que a música tocou muitas pessoas.

It Pop: Nós queremos parabenizar vocês pela indicação no Juno Awards deste ano! Mas eu estava lendo uma notícia na internet que vocês criticaram a falta de diversidade de gênero na premiação. O que você pode nos dizer sobre isso?

Sara: Sabe, nós só estávamos enfatizando o fato que havia oito categorias onde nenhuma mulher foi indicada. E essas categorias se baseavam em cargos de produção e engenharia musical e isso representa o que acontece no mundo, não é um problema específico do Juno. E não queríamos soar como se estivéssemos atacando o Juno, mas é uma boa representação do que está acontecendo internacionalmente. Nós vemos essa falta de diversidade no Grammy, você sabe... Nossa esperança é apenas chamar atenção para isso e descobrir métodos eficientes para resolver essa desigualdade no futuro.

It Pop: Especialmente agora com a eleição do Trump e o possível retrocesso no direito das mulheres não só nos EUA, como também vemos na Rússia, e consequentemente no mundo. São tempos difíceis, né?

Sara: Bom, eu acho que existem dois lado nisso. Primeiramente, somos todos cidadãos, somos todos só indivíduos e eu acho que todos deveríamos votar. Devemos nos educar e entender o que está acontecendo. Existem muitos jeitos de agirmos como indivíduos na sociedade em níveis locais, como fazer trabalhos de caridade ou participando de conselhos escolares, você sabe... Questionar sobre o que acontece na sua comunidade local, mas também pensar maior sobre o que acontece o mundo. Eu acho que muitos de nós, pessoas públicas, como celebridades e artistas, temos uma grande plataforma e oportunidade de falar sobre o que está acontecendo e como isso nos preocupa. Eu sinto que isso é algo necessário para nós, mas não em todo caso. Eu só espero que se houver alguma coisa boa que saia desse pesadelo é que as pessoas irão usar suas vozes nessas plataformas para mudanças positivas e não só postar selfies. Quer dizer, uma boa selfie tá tudo bem, ou uma foto de gatinhos, que é o meu caso. Mas eu acho que é também é bom falar sobre o que acontece no mundo real.

It Pop: Eu sei que você e Tegan são fãs da Gaga! Há pouco tempo ela lançou o vídeo de "John Wayne", você já assistiu?

Sara: Ainda não! Eu vi que saiu, mas a situação da internet aqui onde estou não é das melhores, então eu não consegui assistir ainda. Mas eu amo a Gaga e com certeza vou vê-la nessa nova turnê. Ela é muito foda!

It Pop: E a apresentação dela no Super Bowl?

Sara: Nossa, é exaustivo só de assistir! Eu mal consigo descer as escadas e falar ao mesmo tempo. Então eu não consigo me imaginar fazendo o que ela fez. É incrível.

It Pop: Falando sobre outros artistas, você tem em mente algum que queira muito colaborar?

Sara: Essa é uma boa pergunta. A verdade é que existem tantos... O interessante é que musicalmente eu gosto muito mais de trabalhar sozinha, ou com Tegan. Mas eu penso sim em colaborar com pessoas em outros jeitos, seja em trabalhos políticos ou projetos de arte. Eu gosto de colaborar com a mente de outras pessoas, eu gosto de conversar com pessoas, e existem muitos artistas com quem eu adoraria fazer algo.

It Pop: Mas e a parceria com o David Guetta? 

Sara: Ele é um amor de pessoa! A maioria desses artistas eletrônicos que nós trabalhamos foi pela internet, geralmente não nos encontramos pessoalmente. David é muito profissional. Ele nos deu um ótimo feedback e foi maravilhoso trabalhar com ele.

It Pop: E, musicalmente falando, o que você vem escutando?

Sara: Eu estava pensando sobre isso hoje de manhã e acho que está acontecendo um momento meio reggae comigo. Parece que tudo está me lembrando dos anos 90. Eu não sei o que está acontecendo, mas tudo me lembra dance music e world music. Até o novo disco da Lady Gaga, que eu gosto muito, soa como um álbum dos anos 90 para mim, como um pop poderoso e vocais pesados. Eu não sei... Me faz lembrar de quando eu era uma adolescente.

It Pop: Vocês estão vindo ao Brasil pela primeira vez no mês que vem. O que vocês esperam daqui?

Sara: Por quase dez anos, toda vez que postamos algo nas redes sociais, alguém comenta "come to Brazil", então eu diria que vocês são os fãs mais devotos e persistentes que nós temos. E eu estou muito ansiosa para o show. Nossos fãs sempre nos mandam mensagens e cartas lindas, estão sempre online e animados, sempre nos apoiando... Então eu mal posso esperar para chegarmos ao Brasil e nos apresentarmos. Além disso, também faremos uns passeios turísticos. Vamos ficar uns dias a mais, viajando e conhecendo lugares. 

It Pop: Bom, é isso. Obrigado pelo seu tempo e aguardamos vocês aqui no Brasil.

Sara: Eu que agradeço. Estamos muito animadas para chegar!

It Pop Especial: os injustiçados do VMA 2013, segundo nossos blogueiros!

Quando chega o momento em que a MTV anuncia seus indicados ao Video Music Awards, sempre sentimos falta daquele clipe sensacional ou daquele outro cheio de referências, acabamos chateados porque a emissora esnobou uma ótima produção e, muitas vezes, deu lugar àquele video chatinho que só conseguiu a indicação porque foi um hit na Billboard ou porque o intérprete é um(a) queridinho(a) do canal.

E é por esse motivo, que a nossa (linda) redação decidiu listar alguns desses injustiçados. Sim, aquele videoclipe no qual você se inspirou para largar do namorado, tacar fogo no carro do peguete mala, fazer aquele penteado com três embalagens de laquê ou chorar a noite toda. It popers, cada blogueiro escolheu uma produção (sim, 1 só) que deveria ser ao menos mencionada em alguma categoria dos indicados ao prêmio. 

Depois da produção injustiçada, cada blogueiro escolheu um vídeo que foi indicado à premiação sem realmente merecer e também qual seria seu "Video Of The Year", sem levar em consideração os mencionados oficialmente nesta categoria pela MTV. Tá lindo, né? Vamos conferir:

"Die Young" (Ke$ha)
Por: Guilherme Calais

Não, o Warrior não foi sucesso. Não, a Ke$ha não se deu bem em 2012. Mas pera aí, MTV. O pop foi forte em 2012 e no começo de 2013? Acho que não. E vamos combinar, "Die Young" foi hit, o clipe é legalzinho e a sujinha não teve sequer uma indicação? Pra mim, injusto. Acharia digno trocar ela pela Demi na categoria "Female Video" ou até pela apática "Locked Out Of Heaven" do Mars no "Pop Video". E quem não adora ver a Ke$ha com aquele olhar sarcástico no red carpet? E o VMA, que já há algum tempo vem ignorando Ke$ha, confirma isso em mais um ano. Uma pena...

Não deveria concorrer: Bruno Mars - "Locked Out of Heaven"

Clipe do ano: Lana Del Rey - "Ride"

"Scream and Shout" (will.i.am feat. Britney Spears)
Por: Guilherme Tintel

Tá certo que will.i.am é um chatão e "Scream and Shout", com a Britney Spears, uma produção pra lá de genérica. Mas pô, MTV, custava dar algum mérito pelo videoclipe? Longe de ser uma obra de arte, o vídeo para o segundo grande hit de will com o "#willpower" é um pouco mais que ok e convence, seja por sua edição ágil ou pelo pessoal alternê fazendo pose de comercial pra CK One ou pela presença da Neyde mesmo, mas não deu nem sinal de vida entre os indicados do VMA 2013. Há boatos sobre a emissora boicotar o cara desde suas produções com o Black Eyed Peas, devido a algumas confusões internas, mas pra gente isso deveria ser superado há eras, porque guardar rancor não faz bem e é a Britney quem mantém essa premiação. Aceita que dói menos. Põe no lugar do Bruno Mars em Clipe Pop, Miley Cyrus em Melhor Edição, Pitbull em Colaboração ou Miguel em Clipe com Mensagem ("olá, negões", não é por ser subliminar que deixa de ser uma mensagem) que fica tudo certo.

Não deveria concorrer: Bruno Mars - "Locked Out of Heaven"

Clipe do ano: David Bowie - "The Stars (Are Out Tonight)"

"Now"  (Paramore)
Por: Gustavo Hackaq

A volta do Paramore depois da trêmula saída dos irmãos Farro da banda parecia um tanto aleijada, mas o grupo surpreendeu com o primeiro clipe da nova era, "Now". O ambiente bélico e apocalíptico (que casa perfeitamente com a música) onde todos tentam destruir a vocalista - que representa a "inocência", a "pureza" - enquanto os outros integrantes tentam com unhas e dentes protegê-la é de uma beleza estonteante. Com muita cor, ação e até suspense, "Now" é uma pequena história sobre o perdão, a redenção e o sacrifício, e merecia algumas indicações, tanto nas categorias técnicas (Melhor Edição, Melhor Cinematografia) quanto nas artísticas (Melhor Vídeo Rock), mas nem vale muita briga. No fim das contas, a MTV só precisa de um abraço.

Não deveria concorrer: Robin Thicke ft. T.I. & Pharrell Williams - "Blurred Lines"

Clipe do ano: MS MR - "Hurricane"

"I Love It" (Icona Pop feat. Charli XCX)
Por: Leonardo Ferreri

A dupla sueca Icona Pop ganhou o mundo com a composição de Charli XCX, “I Love It”. Lançada no início de 2012 na Suécia, aos poucos a canção foi ganhando o mundo, conforme ia ganhando também a mídia ao integrar trilhas sonoras de vários seriados, do jogo Need For Speed: Most Wanted, sendo usada em comerciais e ganhando inúmeros remixes. Nos charts um desempenho esplêndido, além da crítica ter ovacionado a parceria das duas com Charli. A música não foi lançada na época em que hinos do verão são lançados, mas sem a menor dúvida deveria disputar a categoria “Best Song Of the Summer”, ou no mínimo “Artist to Watch”, visto que se tornou um hino mundial das noites de todas as boates e, apesar de ter caído nos charts (chega um momento que todo mundo já comprou, né?) se mantém em todas as listas de reprodução de toda uma geração que grita “I don’t care, I love it!”.

Não deveria concorrer: P!nk - "Just Give Me A Reason" (com Nate Ruess)

Clipe do ano: Die Antwoord - "Fatty Boom Boom" 

"The Way"  (Ariana Grande feat. Mac Miller)
Por: Maicon Alex

Tá certo que o vídeo em si não tem lá muitas inovações, sendo basicamente uma performance tímida e por vezes insossa em estúdio, contando com várias projeções da cantora ao fundo, mas convenhamos, numa categoria de Revelação que tem Austin Mahone, Iggy Azalea, The Weeknd, Twenty One Pilots e Zedd concorrendo, deixar uma das maiores revelações musicais de 2013 e um dos melhores singles do primeiro semestre de fora da premiação, soa no mínimo estranho.

Não deveria concorrer: Ed Sheeran - "Lego House" 

Clipe do ano: Stromae - "Papaoutai"

"Your Body" (Christina Aguilera)
Por: Marcos Braz

O primeiro single de "Lotus", último álbum da cantora Christina Aguilera, ganhou um clipe sensacional, sem dúvidas. A própria MTV chamou a produção de "um verdadeiro catálogo da cultura pop", e nós podemos entender o motivo. "Your Body" é cheio de referências criativas: o cereal Bits ‘N’ Pieces, o programa “The Lucy Show” com Lucille Ball, um dos primeiros ícones da liberdade feminina na mídia., exibido pela CBS nos anos 60 (aquele do final do clipe), o video-game NES Adventure, lançado pela Nintendo em 1987, e seu imenso controle, as famosas botas dos anos 80, e até o motel cor-de-rosa, localizado na California, que está aberto desde 1946 e ainda mantém um visual retrô. Tudo isso, misturado à beleza da intérpete e suas roupas escandalosas, que decide ser a serial killer mais sexy de todos os tempos, fez da produção dirigida por Melina Matsoukas (Kylie Minogue, Beyoncé, Rihanna) um vídeoclipe memorável e obrigatório nas indicaçõs ao VMA.  Desta forma, a MTV fica, mais uma vez, em débito com o talento e o excelente trabalho de Aguilera. #JusticeForYourBody rsrs.

Não deveria concorrer: Rihanna ft. Mikky Ekko - "Stay"

Clipe do ano: Capital Cities - "Safe And Sound"

"Despair" (Yeah Yeah Yeahs)
Por: Sebastião Mota

Ainda que a banda tenha recebido 2 indicações por "Sacrilege", o primeiro clipe da história filmado no topo do Empire State Building (shame on you, JAY Z) também merecia, no mínimo, total atenção. Enquanto a banda não chega ao "topo do mundo", uma Karen O. bêbada e completamente sem esperanças ("From beginning to middle to end… Don't despair, you're there."), em uma mesa de bar, congela o tempo nos dois minutos iniciais sem qualquer artifício, além de seu vocal completamente nu. Já no topo do edifício, à medida em que os instrumentos começam a soar e o sol começa a surgir, Karen fica cada vez mais eufórica ao lado da banda ("Through the darkness and the light, some sun has got to rise."). Além da excelente atuação de Karen O., o clipe é um tributo à própria banda que, depois de mais de um década, chegou ao topo da cidade onde nasceu, sendo uma das bandas mais cultuadas da atualidade. Não é à toa que Karenzinha esteja correndo, pulando e girando no fim do clipe ("My sun is your sun.").

Não deveria concorrer: Demi Lovato - "Heart Attack"

Clipe do ano: Yeah Yeah Yeahs - "Sacrilege"

E quem foi injustiçado na opinião de vocês? Quais são os vídeos que não mereciam estar na premiação? Concordam com a nossa redação? Queremos saber tudo!

OMG: Banda Fake Number perde três integrantes !

Uma das grandes influências da banda nacional Fake Number é norte-americana Paramore, mas não sei se a saída dos irmãos Farro os inspiraram de alguma forma, mas ontem (10) a banda anunciou oficialmente a saída do guitarrista, baixista e baterista.

Na página oficial da banda no Fotolog, eles explicaram o que houve:

“Por divergências musicais, de opiniões e atitudes, o Gah, o Mark e o Tony estão saindo da Fake Number, julgamos que seria melhor para a banda seguir sem os três. Independente de termos tomado rumos diferentes tudo foi feito pensando em 1º lugar em vocês, nosso fãs.” e adiciona: “Sem todos em sintonia, não daria mais para continuar, portanto ou tentávamos tomar uma decisão que nos permitisse seguir em frente ou seria o fim da banda, então temos certeza que essa foi a melhor decisão a ser tomada. Nós não estamos aqui por brincadeira, a Fake Number não é só nosso trabalho ela é o nosso sonho, portanto, queremos deixar bem claro, que a Fake Number CONTINUA.”

Ao contrário do Paramore, a banda está a procura de novos integrantes.

GLEE: Hayley Williams elogia versão de "The Only Exception" feita pela série !

No episódio especial em homenagem a Britney Spears, o elenco de "Glee" fez um cover incrivel de "The Only Exception", single da banda Paramore.
Neste episódio, Rachel (Lea Michele) canta a música para Fin, Hayley Williams por sua vez, disse em seu Twitter:

"Santa exceção!  Queridos de Glee, vocês arrasaram com nossa música,  @msleamichele sua voz estava impecável, eu gostei muito de sua versão." em seguida Hayley continuou:
"Falando sério, estou ouvindo pela nona vez nossa música em Glee, pegue sua versão de "The Only Exception" no ITunes ! Estou humilhada com isso."

Ouça agora a versão feita pelo elenco de "Glee" de "The Only Exception"

A versão de "Glee" está realmente incrível, mas quem prefere Paramore levanta a mão !

- Put your hands up !